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插畫藝術（插畫藝術學什么）
發(fā)布時間：2023-04-25 19:32:22
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創(chuàng)意嶺 閱讀：
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大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于插畫藝術的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。
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本文目錄:
一、插畫與繪畫的區(qū)別
插畫 是繪畫的一種！
插圖是運用圖案表現(xiàn)的形象，本著審美與實用相統(tǒng)一的原則，盡量使線條，形態(tài)清晰明快，制作方便。
插圖是世界都能通用的語言，其設計在商業(yè)應用上通常分為人物，動物，商品形象。
2現(xiàn)代插畫的分類
2.1 繪畫性插畫
彩色攝影給人的可信度是其它藝術形式不可比擬的，但繪畫的手法卻有更自由的空間，它在創(chuàng)造理想、夸張及超寫實的設計形象與意境方面有自由構思、想象力的充分發(fā)揮，和強調特點等表現(xiàn)上的優(yōu)勢．這些是彩色攝影難以超越的。
繪畫性插畫可以根據(jù)不同的設計意圖有不同的切人點：形象、顏色、質感、肌理⋯8943 .可以不表現(xiàn)寫實的空間．只是比例相對的寫實。
可以借助象征、裝飾、構成、漫畫、擬人、卡通等形式綜合表現(xiàn)。
從某種意義上講，繪畫藝術成了基礎學科．插畫藝術成了應用學科。
繪畫性插畫運用繪畫作為表現(xiàn)創(chuàng)意的手段．只要繪畫中分多少類，插畫中也可以分多少類。
如運用版畫(木刻、石版、銅版畫)、國畫(水墨畫、白描)、油畫、水彩、水粉、鉛筆淡彩、鋼筆素描等形式表現(xiàn)的插畫形式多樣．各具特色。
繪畫性插畫對技法的多樣性進行探求，同時表現(xiàn)出更深刻的主題．具有獨特的藝術魅力，從而更具表現(xiàn)力。
2.1.1 在我國古代書籍就重視插畫
最早出現(xiàn)的是手繪線描或木刻版畫單色印刷的形式。
晉朝陶潛詩云：“流觀山海圖，是古書無不繪圖。
”清人徐康《前塵夢影錄》記載“古人以圖書并稱，凡有書必有圖。
”宋元時代的書籍插畫，隨著雕版印刷的發(fā)達而非常流行。
如《宣和博古圖》、《烈女傳》、以及《營造法式》等書。
此時宋刻本的插畫有了套色印刷。
明代插畫的制作更是達到了極盛時期，小說戲曲等文藝作品，科技書籍大都配上了插畫，如《西廂記》、《水滸記》、《西游記)、等書。
書籍插畫發(fā)展至今，大多分為文藝性書籍插畫和科技讀物插畫。
文藝性書籍插畫選擇書中有意義的人物和場景用形象描繪出來，可以增加讀者閱讀書籍的興趣，使可讀性和可視性二者結合起來相得益彰，并且還能通過藝術的形象增強文藝作品的感染力，使讀者得到“美的享受”，對書中的主人公留下更深刻更形象化的印象。
二、插畫的解釋
插畫藝術的發(fā)展，可以說是有悠久的歷史。對你我看似平凡的，看似簡單的插畫，原來卻是大有內涵。也許你以為我夸張描述，讓我給你舉些例子：
壁畫石刻：在古老的年代，人類就懂得利用“繪畫”的形式，以線條、色彩等圖像，使對方了解表達的內容。根據(jù)考古學家認定，人類最早的繪畫約在紀元20000年前法國南部的“拉斯哥的洞窟畫”。這是現(xiàn)代人類最早的繪畫，假如從傳達訊息的意義來說，這面洞窟壁畫也許就是世界最古老的插畫。
日本的浮世繪：浮世繪是興起于日本江戶時代的一種民間版畫，雖具有高度的藝術風格，但因當時的日本人視之為宣傳單或海報，不加以重視，遂于江戶末期至明治時代之間（19世紀后半），大量流傳到海外。莫奈、梵高、雷諾瓦等印象派畫家，皆受日本浮世繪的影響。梵高個人的珍藏品中就有大量的日本歌川派浮世繪，梵高《湛藍的天》與《金黃的太陽花》，可說是取材自日本的浮世繪。
浮世繪的魅力當然在于其高度的藝術價值上，又因是當時的通俗繪畫，題材多取自民眾的生活習慣與日常景象，再加上獨特的色彩與創(chuàng)意，每幅皆具有鮮明的日本民族風格，也反映當時的日本文化背景。
BENJAMIN的插畫：國內原創(chuàng)插畫家的代表，其作品和風格都得到了業(yè)界的一致好評，稱他為“新銳”。BENJAMIN是一個大男孩，服裝設計出身，后來放棄高薪的廣告公司職位全力投入于漫畫創(chuàng)作，在全國的各地漫畫雜志都有發(fā)表相關的漫畫作品。他的作品把電腦技術與漫畫技法融合為一體，具很強的感染力。BENJAMIN的畫里有很多被潛藏的情緒。在黑白相間的色彩中，在錯綜復雜的線條里游走。他的作品善于利用色彩的氛圍去表達情緒，在細致的刻畫部分卻又半絲不含糊，這種粗中有細的表現(xiàn)手法是國內年輕一輩畫家中是不多見的。他還經常為自己的生平和插畫藝術寫一些評論和具批評性的文字，文筆尖銳華麗，與他的畫相映成趣。
無論是傳統(tǒng)畫筆，還是電腦繪制，插畫的繪制都是一個相對比較獨立的創(chuàng)作過
插圖是運用圖案表現(xiàn)的形象，本著審美與實用相統(tǒng)一的原則，盡量使線條，形態(tài)清晰明快，制作方便。插圖是世界都能通用的語言，其設計在商業(yè)應用上通常分為人物，動物，商品形象。
人物形象：插圖以人物為題材，容易與消費者相投合，因為人物形象最能表現(xiàn)出可愛感與親切感，人物形象的想象性創(chuàng)造空間是非常大的，首先，塑造的比例是重點，生活中成年人的頭身比為1:7或1:7.5，兒童的比例為1:4左右，而卡通人常以1:2或1:1的大頭形態(tài)出現(xiàn)，這樣的比例可以充分利用頭部面積來再現(xiàn)形象神態(tài)。人物的臉部表情是整體的焦點，因此描繪眼睛非常重要。其次，運用夸張變形不會給人不自然不舒服的感覺，反而能夠使人發(fā)笑，讓人產生好感，整體形象更明朗，給人印象更深。
動物形象：動物作為卡通形象歷史已相當久遠，在現(xiàn)實生活中，有不少動物成了人們的寵物，這些動物作為卡通形象更受到公眾的歡迎。在創(chuàng)作動物形象時，必須十分重視創(chuàng)造性，注重于形象的擬人化手法，比如，動物與人類的差別之一，久是表情上不顯露笑容。但是卡通形象可以通過擬人化手法賦予動物具有如人類一樣的笑容，使動物形象具有人情味。運用人們生活中所熟知的，喜愛的動物校容易被人們接受。
商品形象：是動物擬人化在商品領域中的擴展，經過擬人化的商品給人以親切感。個性化的造型，有耳目一新的感覺，從而加深人們對商品的直接印象，以商品擬人化的構思來說，大致分為兩類：
第一類為完全擬人化，即夸張商品，運用商品本身特征和造型結構作擬人化的表現(xiàn)。
第二類為半擬人化，即在商品上另加上與商品無關的手，足，頭等作為擬人化的特征元素。
以上兩種擬人化塑造手法，使商品富有人情味和個性化。通過動畫形式，強調商品特征，其動作，言語與商品直接聯(lián)系起來，宣傳效果較為明顯。
插圖畫家經常為圖形設計師繪制插圖或直接為雜志、報紙等媒體配畫。他們一般是職業(yè)插圖畫家或自由藝術家，像攝影師一樣具有各自的表現(xiàn)題材和繪畫風格。對新形式、新工具的職業(yè)敏感和渴望，使他們中的很多人開始采用電腦圖形設計工具創(chuàng)作插圖。電腦圖形軟件功能使他們的創(chuàng)作才能得到了更大的發(fā)揮，無論簡潔還是繁復綿密，無論傳統(tǒng)媒介效果，如油畫、水彩、版畫風格還是數(shù)字圖形無窮無盡的新變化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。數(shù)字攝影是攝影的最新發(fā)展。攝影師用數(shù)字照相機拍攝對象或通過掃描儀將傳統(tǒng)的正片掃描進電腦，然后在電腦屏幕上調整、組合、創(chuàng)作新的視覺形象，最后通過膠片記錄儀輸出正片或負片。這種新的攝影技術完全改變了攝影的光學成像的創(chuàng)作概念，而以數(shù)字圖形處理為核心，又稱’不用暗房的攝影’。它模糊了攝影師、插圖畫家及圖形設計師之間的界限，現(xiàn)今只要有才能，完全可以在同一臺電腦上完成這三種工作。
插圖類型
插圖在大多數(shù)廣告中比文案占據(jù)更多的位置，它在促銷商品上與文案有著同等重要的作用，在某些招貼廣告中，插圖甚至比文案更重要。
插圖在廣告中的主要功能包括吸注功能，看讀功能和誘導功能。吸注功能主要是指吸引消費者的注意。美國廣告界有人發(fā)明插圖的"閱讀最省力原則"即看一眼廣告比不看它也費不了多大勁的原則。他假設他的消費者從心理上對一切廣告都感到厭煩，而在無意看廣告時突然看到了廣告，廣告上的精彩插圖使消費者忘掉了他不是來看廣告的，就像愛麗思掉進了兔窩那樣地跌入深淵，而在深淵里消費者卻發(fā)現(xiàn)了真理，進而按真理去行事。這就是你應怎樣讓消費者跌下去后又跟著你爬上來的辦法。插圖的看讀功能則主要指快速，有效地傳達招貼廣告的內容。最好的招貼廣告插圖應是簡潔明了。便于讀者抓住重點的插圖。國外有一些廣告插圖家通過"藏文法"來測試廣告插圖的表達能力，即把廣告的正文和標題等掩蓋起來，讓讀者只見插圖，看其能否了解廣告所要表達的內容，好的插圖往往有三秒鐘見效的力量。插圖的誘導功能指抓住消費者心理反應，把視線引至文案。好的插圖應能將廣告內容與消費者自身的實際聯(lián)系起來，插圖本身應使消費者迷戀和感興趣，畫面要有足夠的力量促使消費者進一步想要得知有關產品的細節(jié)內容，誘使消費者的視線從插圖轉入文案。
插圖表現(xiàn)的形象有產品本身，產品的某部分，準備使用的產品，使用中的產品，試驗對照的產品，產品的區(qū)別特征，使用該產品能得到的收益，不使用該產品可能帶來的惡果，證詞性圖例等等。表現(xiàn)方法主要有攝影插圖，繪畫插圖（包括寫實的，純粹抽象的，新具象的，漫畫卡通式的，圖解式的等）和立體插圖三大類。攝影插圖是最常用的一種插圖，因為一般消費者認為照片是真實可靠的，它能客觀的表現(xiàn)產品。作為招貼廣告的攝影插圖與一般的藝術攝影之最大不同之處就是它要盡量表達商品的特征，擴大產品的真實感，而藝術攝影為了追求某種意境，常將拍攝對象的某些真實特征作藝術性的減弱。作為招貼廣告用的攝影插圖最好用120單鏡頭反光照相機來進行拍攝，根據(jù)不同題材要求，還要配備一些常用的鏡頭，如廣角鏡，長焦鏡，微距鏡以及近攝鏡等。招貼的攝影插圖創(chuàng)作一般采用彩色反轉片，以保證印刷制版的質量。
攝影插圖的制作大多數(shù)在室內進行，背景需要人工布置，以烘托主攝體，要備用的的襯景材料包括呢絨，絲絨，布，紙等，當然還可大膽試用目前市面已出現(xiàn)的墻布，毛麻料等，有條件的還可采用幻燈背景，它們的優(yōu)點是可不受時間，地點，氣候的影響，達到廣告創(chuàng)意的要求。
繪畫插圖多少帶有作者主觀意識，它具有自由表現(xiàn)的個性，無論是幻想的，夸張的，幽默的，情緒的還是象征化的情緒，都能自由表現(xiàn)處理，作為一個插畫師必須完成消化廣告創(chuàng)意的主題，對事物有較深刻的理解，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的插畫作品。自古繪畫插圖都是由畫家兼任，隨著設計領域的擴大，插畫技巧日益專門化，如今插畫工作早已由專門插畫家來擔任。
繪畫插畫中用得最多的技法是噴繪法，這是一種利用空氣壓縮機的空氣輸送，將顏料透過噴筆來作畫的技法。它的特點在于沒有一般繪畫所造成的筆觸，且畫面過渡自然，應用價值極高。
繪畫插畫中，漫畫卡通形式也很多見。漫畫卡通插圖可區(qū)分為夸張性插圖，諷刺性插圖，幽默性插圖及詼諧性插圖四種?？鋸埿圆鍒D抓住被描述對象的某些特點加以夸大和強調，突出事物的本質特征，從而加強表現(xiàn)效果。諷刺性的插圖一般用以貶斥敵對的或落后的事物，它以含蓄的語氣譏諷，以達到否定的宣傳效果，幽默性的插圖則是通過影射，諷喻，雙關等修辭手法在善意的微笑中，揭露生活中乖訛和不通情理之處，從而引人發(fā)笑，從笑中領悟到一些事理;詼諧性插圖則使廣告畫面富有情趣，使人在輕松情境之中接受廣告信息，在愉悅環(huán)境之中感受新概念，并且特別難以忘卻。
繪畫插圖中的圖解形式（diagrams）則是一種極適合用來表現(xiàn)復雜產品的插圖形式，如新式家用電器的操作程序，某新式食品的烹飪方法，家用組合器具的安裝，兒童積木的各種搭配形式等都可以用連續(xù)數(shù)幅圖解形式的插圖來向讀者介紹正確的操作步驟。
立體插圖是應用于招貼廣告中的一種極富表現(xiàn)力的插圖形式，目前在國內還較少見，但從國際上招貼廣告發(fā)展來看，已是必然趨勢。它的制作方法是:根據(jù)廣告創(chuàng)意先做一件立體構成形式的作品，再拍成照片，用于招貼廣告畫面中。這就要求招貼設計師和插畫師不僅要有較好的平面設計能力，還要具備扎實的立體構成基礎。立體插圖的另一種方法就是以描畫來表現(xiàn)出立體形象，是在二維紙面上表現(xiàn)出的三維空間的幻象?？傊?，現(xiàn)代插畫已不再局限在二維表現(xiàn)空間范圍，僅靠二維表現(xiàn)技法已不適應現(xiàn)代插畫設計的要求
三、什么是插畫？
插畫，就是用來解釋說明一段文字的畫。
插畫的應用有很多，
廣告、雜志、說明書、海報、書籍、包裝等平面的作品中，凡是用來做“解釋說明”用的都可以算在插畫的范疇。
插畫的表現(xiàn)形式有很多，
人物、自由形式、寫實手法、黑白的、彩色的、運用材料的、照片的、電腦制作的，只要能形成是“圖形”的，都可以運用到插畫的制作中去。
插畫：插畫在中國被人們俗稱為插圖。今天通行于國外市場的商業(yè)插畫包括出版物插圖、卡通吉祥物、影視與游戲美術設計和廣告插畫4種形式。實際在中國，插畫已經遍布于平面和電子媒體、商業(yè)場館、公眾機構、商品包裝、影視演藝海報、企業(yè)廣告甚至T恤、日記本、賀年片。
商業(yè)插畫：為企業(yè)或產品繪制插圖，獲得與之相關的報酬，作者放棄對作品的所有權，只保留署名權的商業(yè)買賣行為。
插畫最發(fā)達的地方：美國是插畫市場非常發(fā)達的國家，欣賞插畫在社會上已經成為一種習慣。一方面有大量獨立的插畫產品在終端市場上出售，比如插畫圖書、雜志、插畫賀卡等等。另一方面插畫作為視覺傳達體系(平面設計、插畫、商業(yè)攝影)的一部分，廣泛地運用于平面廣告、海報、封面等設計的內容中。美國的插畫市場還非常專業(yè)化，分成兒童類、體育類、科幻類、食品類、數(shù)碼類、純藝術風格類、幽默類等多種專業(yè)類型，每種類型都有專門的插畫藝術家。整個插畫市場非常規(guī)范，競爭也很激烈，因為插畫藝術家的平均收入水平是普通美國人平均收入的三倍。
插畫在日本、韓國、香港和臺灣：眾所周知，日本的商業(yè)動漫已經有了龐大的市場和運作隊伍。而動漫是插畫產業(yè)的一個重要分支。在CG技術(Computer Graphics，利用計算機技術進行視覺設計和生產)進入插畫領域之前，靠手工繪制的動畫就已經成了日本的朝陽產業(yè)。今天的年輕一代則越來越傾向于使用電腦數(shù)碼技術。
而在韓國，隨著近幾年游戲產業(yè)攀升為國民經濟第二大支柱產業(yè)，插畫尤其是數(shù)碼插畫異軍突起，用數(shù)碼插畫設計出來的游戲人物隨著韓國游戲在中國的普及而贏得了更大的市場空間。
與此同時，香港和臺灣的插畫設計師還在尋找著屬于自己的產業(yè)之路，盡管他們的作品都有著明顯的學步日本的痕跡。
插畫教育：北京印刷學院、北京服裝學院、北京廣播學院、清華大學美術學院、中央美術學院等院校，都在近兩年開設了插畫或與插畫相關的專業(yè)，但是教學內容往往只包括出版物插圖而不是完整意義上的商業(yè)插畫。
但在國外，插畫教育和市場的結合很緊密。很多知名的插畫師都是各個大學的客座教師，他們把最時尚最前沿的商業(yè)意識帶到學校。
四、插畫好學嗎，難不難學，插畫行業(yè)前景如何？
第一 學好了插畫，插畫行業(yè)不會虧待你。
插畫人才目前市場還是非常緊缺的，只要你有實力，找工作不是問題，在找工作以前，先練好自己的本領，打好自己的基本功，這樣到了崗位上，你才有提升的基礎，剛開始工資低低一點無所謂，初期重在提升自己，當真正成熟了，工資不是問題的，非常理解，大家不能總是為愛發(fā)電，學習插畫，也是為了要吃飯生活的，實實在在的最好。在下面我會具體講解插畫的行業(yè)前景，也給大家一個定心丸，學就是了，插畫行業(yè)不會虧待你。
第二 給自己學插畫一個希望，希望就是有牛掰的師傅帶你。
如果你自己完全自學？你覺得能學好嗎？
你到網上到處扒拉資料？你覺得能學會嗎？
你有各種插畫疑難問題？你自己能解決嗎？
但是，如果有一個高手帶你，你是不是有一種感覺，學習插畫有希望，是的，我們剛剛學插畫的時候，其實最容易給我們希望的就是一個牛掰的老師，有牛人當我們的老師，我們的內心就特別有底氣，雖然自己什么都不會，但總是按奈不住，內心莫名其妙的自信，所以學插畫最好的前景就是有一個好老師帶你，
當然同學們可能會擔心，找不到好老師啊，理論是這樣的，但是現(xiàn)實很骨感啊，沒關系，我給大家介紹一位互聯(lián)網板繪插畫高手，他每天晚上8點會在網上免費直播講板繪插畫原畫，網上很多人都會去聽的，因為講的特別幽默，也很通俗易懂，聽著很過癮，腦同大開的感覺，莫名其妙的會覺得，我一定能學會插畫，這就是牛人的力量，想學的同學可以到羽柔老師的圍鑫（諧音）：前邊一組是：w9,后邊一組是：kaka,把以上兩組字母按照先后順序組合起來即可。聰明的人，知道吸收別人的精華，為我所用，別再等待了，開啟你學習插畫的星辰大海之路。
三 插畫師就業(yè)方向。
插畫師，將傳統(tǒng)的繪畫藝術從紙和筆中解放出來，通過一臺電腦、一個數(shù)位板或一臺ipad來達到最佳的視覺效果。來自廣告、媒體、影視、動漫游戲以及其它行業(yè)的旺盛需求，使得商業(yè)插畫師成為設計行業(yè)中的非常緊缺人才，市場可以說是供不應求，薪資也當然水漲船高。也讓商業(yè)插畫師躋身未來最具潛力與“錢”途的職業(yè)之一。商業(yè)插畫師可是有著“金飯碗””之稱的。
四 插畫的行業(yè)圈到底是怎么樣的？
任何職業(yè)，都是通過滿足某種需求，然后獲取報酬養(yǎng)家糊口。插畫師同樣如此，想學畫畫之前，不如先從插畫業(yè)界著手了解下這個圈子的概況。如此就該從市場更為成熟規(guī)范，有信用和保障的歐美環(huán)境那邊開始，其實人家圈子也有自己的運轉模式，比如并不是按照張來計費，而是計時。
（1）美帝最低時薪是7.25美刀(供參考)，西方社會的高薪職業(yè)無非醫(yī)生、律師、企業(yè)高管之類，拿刀的外科醫(yī)生時薪為175-285美刀，畫師們收入又是什么情況呢?具體時薪在25美刀到100美刀，整幅插圖的“平均價格”約為100-500美刀的樣子，要求較高的封面，價格會是2000美元或更多。具體些比如細致、復雜和要求更高的宣傳用插畫，可能會上升到幾千美刀。其實到這里，就已經很難評估了，項目要求不同，畫師水平不同，個人效率也不同，但通常畫得越快收益越高，比如人家要求10天完成，你不要命一天12個小時就涂完，在按時薪算的環(huán)境肯定拿錢多。
（2）插畫師并不是每天有活兒干，薪酬數(shù)額也沒這么簡單。嚴格說來，效率、水平、風格、學歷等等，統(tǒng)統(tǒng)沒用，業(yè)界唯一標準就是作品和資歷，尤其后者，你參加過什么項目?呈現(xiàn)過什么?具體負責的是什么內容?這才是決定收入的關鍵所在。總之，歐美的游戲畫師“平均年薪”為5萬美刀左右。
（3）關于自由插畫師，反正就是等活，活兒來了就干。我找你畫東西，你磨蹭十天交稿，驗收合格，算錢結賬，客官慢走。工作時間和態(tài)度是自由的，比如上半年收成好，下半年就能懶散些;比如基友混了個大活兒，然后分下來雨露均沾;
（4）大部分畫師，都是從等活的自由插畫師開始職業(yè)生涯。單純的靠等活，可能單子沒有那么多。所以還是進公司穩(wěn)些，游戲行業(yè)一直是插畫消費的大戶之一。
五 我國的插畫師行業(yè)現(xiàn)狀。
（1）與之前提到的歐美市場不同，我國直到2000年左右，商業(yè)插畫才算起步，至于那個時期大陸的游戲行業(yè)還根本不算是個行業(yè)。外有美日游戲大鱷入侵，內有散裝光盤橫行肆虐，境況不提也罷。能從游戲插畫和概念設計上混到飯的人，可謂麟角鳳毛。
（2）到2005年左右，已有不少商業(yè)插畫師逐漸成熟起來。網絡游戲的獨木橋讓不少畫師找到目標。還有一些人，通過互聯(lián)網與歐美市場搭上線，能接到幾千上萬美元的活兒，不過大多數(shù)人并不知道人家的市場環(huán)境，被老外坑的不在少數(shù)，其中只有極少數(shù)的幸運兒能真正介入到歐美游戲廠商的制作流程中。
（3）2010年左右，網游、頁游、社交各種游戲蒸蒸日上的同時，智能手機也開始爆炸式發(fā)展，基于這個平臺隨之而來的是空前龐大的游戲市場，國內游戲市場被瞬間點燃。智能手機及其相關運用，催生對插畫藝術的需求，才算是真正熾烈生猛的需求缺口，自此全職、兼職、自由的插畫師們，只要肯賣力氣拼，每月上萬數(shù)萬元都不是事兒。
四、插畫師的收入 。
（1）月入四千：能每星期畫一張優(yōu)秀的封面插圖嗎?
如果能，可以嘗試找雜志或周刊去試試，封面1K左右/幅，如果有四個雜志同時簽約。兩個月后，你的稿費收入穩(wěn)固在每月4K
（2）月入八千：能掌握多種主流繪畫風格，熟悉漫畫、插畫、廣告插畫行情嗎?
如果能，在與雜志刊物簽約的同時，和動漫、游戲和廣告公司簽約，作為外約插畫師。兩個月后，收入穩(wěn)固8K
（3）月入一萬五以上：能把自己收入的三分之一作為社交支出嗎?
如果能，可以找電視臺、影視公司、劇組、活動策劃公司負責人接洽，并建立合作關系，承諾業(yè)務提成，半年之后，收入穩(wěn)定在1.5W以上
(4)月入兩萬以上：能運作大型項目，并墊付啟動費用嗎?
如果能，就找策劃項目或者公司合作，主動收入高，但風險也大。但是，月收入2W以上也是輕松的。
五 插畫師工作可以做一輩子嗎？
不可否認，畫師的職業(yè)會受到市場的影響有波動。但畫師的生命其實可以很長，很多人會說等年紀稍微大一點，就比不上剛畢業(yè)的實習生了，他們更能熬夜趕進度。
其實不然，越是有經驗的畫師，效率越高，同時越受客戶的認可，項目完成通過率越高。一些高人氣的畫師甚至成為公司的名牌，成為公司的核心競爭力之一。特別是那些在圈子里面有很高影響力的畫師，他們的號召力甚至遠超工作本身的價值。
插畫師工作可以做一輩子嗎？退一萬步講，其實畫師從一線工作退下來之后，憑著豐富的項目經驗，還可以為公司把控美術質量，指導新人，參與策劃等等。還可以獨立發(fā)展，開工作室，開培訓班，開畫展，出版?zhèn)€人作品集，出售作品版權等等，只要你的作品一直得到大家的認可，就可以做一輩子。
插畫師工作可以做一輩子嗎？只要真心喜歡畫畫這個行業(yè)就大膽的加入，只要你真心畫畫打磨作品，畫畫就不會辜負你。
以上就是關于插畫藝術相關問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內容。
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