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肌理景觀設計案例(肌理景觀設計案例分享)
大家好!今天讓小編來大家介紹下關于肌理景觀設計案例的問題,以下是小編對此問題的歸納整理,讓我們一起來看看吧。
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本文目錄:
一、景觀設計的手法有哪些
景觀設計的手法有哪些
景觀設計越來越受人們的喜愛,那么景觀設計的手法有哪些呢,下面我們一起來看看吧。
景觀設計的手法有哪些
1.地景規(guī)劃——場景(主題)——物態(tài)景觀——大地肌理美。
地景規(guī)劃是一個空間場所序列的布局,應達到承載容量、比例尺度、形態(tài)大小、人、建筑和環(huán)境的和諧。因此地景規(guī)劃是確立綠地景觀生態(tài)網(wǎng)絡系統(tǒng)規(guī)劃設計的理念,是順應地脈生態(tài)發(fā)展肌理的場所主題景觀規(guī)劃,我們在做景觀規(guī)劃時要了解大業(yè)主(城市運營商——政府、地產(chǎn)開發(fā)商等)需要什么、小業(yè)主需要什么,同時要了解母體——土地的承載容量是多少,只有對土地承載容量進行詳盡的分析,對土地上下承載的建筑物(住宅體和活動硬質(zhì)空間)、人、植物、動物、微生物,在滿足基本功能的前提下進行保護性、創(chuàng)新性、能量釋放性的主題景觀空間規(guī)劃。才能按景觀規(guī)劃師的理念將景觀造景元素組合成為有序的可持續(xù)發(fā)展的“景觀DNA”系統(tǒng),使地形地貌的動感空間和建筑物靜態(tài)空間序列實現(xiàn)互動,也就是人與自然的和諧。
2.生態(tài)復原——情景(升華)——心態(tài)景觀——感受生態(tài)美
視覺——感覺——啟迪,人對場景感悟升華著意識,多維潛移著拓撲出生態(tài)情景空間,生態(tài)復原設計理念不是單純的綠色植物生態(tài)設計,人和其他物體都需要有一個適宜的空間,在這個空間里,人是主體,但又是生態(tài)系統(tǒng)里的一部分,是一個賞景的動體,又是一個景觀造景的動靜態(tài)元素,“景”與“觀”是互動的,以人為本和以生態(tài)為本并重的設計才是生態(tài)設計,當然生態(tài)復原設計包含屬地原生態(tài)上的保留原生態(tài)土質(zhì)的`重要性:自然界是具有生物多樣性、物種多樣性、基因多樣性的生態(tài)系統(tǒng),是由食物鏈構(gòu)成的生態(tài)金字塔,塔底是孕育萬物的土壤、水分等,其上為微生物、昆蟲等分解者,位于分解者之上的是將太陽光、水轉(zhuǎn)化為有機物并產(chǎn)生氧氣的植物,塔頂為消費者的動物和人類。原有的地球生態(tài)系統(tǒng)是億萬年演化而成的,在自身系統(tǒng)內(nèi)可以完成物質(zhì)的循環(huán)和能量的轉(zhuǎn)換,所以屬地原生態(tài)表土的保持相當重要,而以往在城市、住區(qū)的開發(fā)建設中常常忽視這一點,隨意棄土、回填土、整土會無意中破獲大地的平衡和生物多樣性的原生態(tài)環(huán)境。因此盡可能保留城市、住區(qū)的本土是生態(tài)復原的基礎。在規(guī)劃時既要注意借景(山、水、樹)同時既要保護土壤、防止原生態(tài)水土流失,又要做好地形地貌,保護原生態(tài)水土流失和形成地形地貌可使原有自然生態(tài)系統(tǒng)的保留僅存的野生生物順著綠脈而得以生存繁衍,而人作為城市和住區(qū)的生物主體也和其他生物一起共生共存。因此在城市、住宅空間規(guī)劃時既要注意借景(山、水、樹)保護土壤、防止原生態(tài)水土流失,又要做好地形地貌,形成多樣性的地形地貌小環(huán)境:起伏的地形是自然界的表象,形成起伏的地形,有一種親近自然的感覺,有了地形環(huán)境的多樣性才可能有植物的多樣性,生物的多樣性,因為人類向往的聚居環(huán)境包含了海濱、河流谷地、森林、島嶼,而森林大部分生長于地形起伏的山嶺中,對于綠地面積有限的城市、住區(qū)來說模擬自然的地形是至關重要的,這不僅可以增加綠地面積,形成區(qū)域小環(huán)境、小氣候,有利于地表徑流,有利于排水,在南方因地下水位過高引起的植物種植難度系數(shù)可相對降低,有利于栽植高大怕濕性景觀植物,如雪松等各種各樣的植物種類,豐富景觀層次,使各類植物在層次上有變化、有景深,有陰面和陽面,有抑揚頓挫之感進而可做到生態(tài)、視覺景觀和大眾行為的三位一體。
所以生態(tài)復原、原始自然不是返古,是歸真,了解宗地的自然屬性,使建筑、人、生物和諧共處,達到建筑與人、環(huán)境的互動,自由展現(xiàn)自己,城市景觀、住區(qū)景觀大多是人工創(chuàng)造的第二自然,但生物有其生存的最低要求,如樹木有其生長空間才會生存,大樹在上(領袖主導地位),中樹居中(承上啟下),小樹小灌木(地被襯墊),自身平衡,少修剪,這是生態(tài)設計復原的一部分。而大色塊修剪形成頂層密集綠葉,內(nèi)部通風不暢易形成病蟲害,這不是一種生態(tài)設計的做法,達到了形態(tài)美但達不到生態(tài)美。在郊區(qū)城鎮(zhèn)化、住宅郊區(qū)化大發(fā)展的今天和未來15年7.65億農(nóng)村人進城、進鎮(zhèn)、進生活園區(qū)的前提下,生態(tài)復原是設計師應遵循的景觀生態(tài)設計理念。景觀在短時間內(nèi)推倒重來不是生態(tài)復原,是出現(xiàn)了“景觀垃圾”,是對大地資源的極大浪費。生態(tài)設計是考慮未來的設計。結(jié)合雨水收集的水系景觀要素規(guī)劃設計:水是生命的起源,如果把植物比喻是“水塔”,那水就是其源泉和本底自然界的水系也是洪水等災害疏解的渠道。濕地是自然界最富多樣性的生態(tài)景觀和人類最重要的生態(tài)環(huán)境之一,具有獨特的生物多樣性,同時濕地系統(tǒng)也是孕育生命的生態(tài)系統(tǒng),建設城市、城鎮(zhèn)、住區(qū)的水景濕地有助于改善住宅的生態(tài)環(huán)境質(zhì)量和可持續(xù)發(fā)展。水系利用原則:城市收集和排水系統(tǒng)基于生態(tài)觀點的設計模式是:阻止和收集——減緩地表徑流——蓄水——緩釋和灌溉利用。
3.精神文化——意境(意識)——意態(tài)景觀——哲學美
哲學層面美,是意識流,是一種融化實體和虛體之間的精神,有文化才可能升值,賦予景觀的文化內(nèi)涵,生態(tài)文化(自然美)或社區(qū)文化(交流層面),生活品味、品質(zhì)的提高就在于設計理念的升華,就會產(chǎn)生經(jīng)典的作品,我們在感悟昨天的歷史中對今天的景觀進行著實施,就必須要考慮實施景觀未來的結(jié)果,這就是景觀文化,如草坪中隨意的幾塊石頭讓人感受到一種樸實的鄉(xiāng)村氣息——鄉(xiāng)土文化;再如民族文化、地域文化等。
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二、景觀設計前期分析城市肌理有什么用
需要簡單分析的
因為城市肌理是指城市的特征,與其他城市的差異,包括形態(tài)、地質(zhì)、功能等方面,分析這些可以幫助你更深入的挖掘設計主題
三、論極簡主義景觀設計中東西方文化觀的融合
論極簡主義景觀設計中東西方文化觀的融合
本文是一篇關于景觀設計類的畢業(yè)論文范文,雖然不是特別優(yōu)秀,但也表明了論文的基本格式規(guī)范,大家不妨多加參考。
論文摘要: 極簡主義景觀自六十年代以來在西方開始蓬勃發(fā)展。在上世紀九十年代傳入我國并在城市景觀建設中起到重要作用。極簡主義景觀的設計理念及設計方法在東西方文化上都有其共同的觀點和文化特征,在中西園林景觀設計中都能找到諸多相似的地方。研究二者的淵源與特點對于我國景觀設計的融合創(chuàng)新將具有積極的意義。
論文關鍵字: 景觀設計;極簡主義;融合創(chuàng)新
極簡主義景觀將景觀簡潔的形式與復雜的內(nèi)涵結(jié)合在一起,個性鮮明,體現(xiàn)出強烈的現(xiàn)代化、工業(yè)化特征,追求極度簡化、客觀、抽象,以很少的設計元素控制大尺度的空間。對極簡主義景觀歷史的研究發(fā)現(xiàn)東方文化對極簡主義景觀的內(nèi)涵塑造起到潛移默化的作用,西方文化則對極簡主義景觀的外顯特征有著直接的影響。在不同文化體系下的古代東方和西方藝術中,極簡主義景觀處曾經(jīng)以不同的方式體現(xiàn)出對極簡的追求。而在當代景觀設計中,穿越時空與地域的差異最終走向融合的狀態(tài)。極簡主義景觀作為繼承發(fā)揚傳統(tǒng)的一個優(yōu)秀范例,不是純粹地對既往風格的延續(xù)、傳統(tǒng)符號的賣弄,應該立足當代,回顧傳統(tǒng),放眼未來,深層挖掘,尋找當時當?shù)刈钋‘數(shù)谋磉_方式,對極簡主義景觀中東西方文化的關聯(lián)性研究,可以給我們帶來些許多的思考和啟示,對當前的現(xiàn)代城市景觀設計也具有積極的意義。
一、極簡主義景觀設計的東方文化意蘊
“極簡”是將物體形態(tài)的通俗表象,提升凝練成為一種高度概括的抽象形式,它擯棄陳俗與浮華,直至本原。現(xiàn)代極簡主義景觀運用簡潔的形式表達深遠的意境,創(chuàng)造出一種明凈平和的神秘感,這些和中國傳統(tǒng)道家與禪宗的思想內(nèi)涵顯然有著相似之處。在中國園林中,往往采用抽象的手法,把自然景物中最能引導思想情感的要素提取出來,經(jīng)過抽象以象征性的題材和洗煉的手法反映出來,有限中見無限的意境營造使觀賞的人既感到自然氣息,又發(fā)人深思、強調(diào)了感情的抽象力。
1.道家思想的影響
道家美學思想源于春秋時代一些避世舍身的隱者。道家學說創(chuàng)始人老子主張“因性任物”“無用賢至”“棄知舍己”“舍與是非”。莊子強調(diào)“天地與我并生,
而萬物與我為一”,“游乎塵埃之外”“逍遙乎無為之業(yè)”,在《莊子·天地》中對繁復與簡約有獨到的論述:“且夫性有五:一日五色亂目,使目不明;二日五聲亂耳,使耳不聰;三日五臭熏鼻,困慢中 顙 ;四日五味濁口,使口厲爽;五日趣舍滑心,使性飛揚。此五者,皆生之害也。”這種理論與老子追求與造化同工的大巧,追求“致虛極,守靜篤”的`境界一脈相承。其中
“道”是道家哲家思想的核心,要在精神上與道為一體形成“道的人生觀”。莊子所體現(xiàn)出來的藝術精神由人生修養(yǎng)而得,追求人生的天人合一為精神境界。這種清凈虛明、無思無慮、“無我”的境界成為一種思維方式,
影響中國士大夫階層的生活情趣與心理性格。這種精神也充分呈現(xiàn)在中國古典園林藝術之中。
中國園林之美主要是一種以自然為中介,
在自然中領悟宇宙、歷史、人生,
達到與道的和諧統(tǒng)一的意境美。這種由實到虛,
化景物為情思的特點決定了園林的創(chuàng)作原則并不必然是寫實地模山范水,山水只是做點綴,對意境的追求成為園林的靈魂所在,強調(diào)“境生于象外”誘發(fā)人的意境美感,山水花木主要起“比”“興”作用,,可以滿足于象征性的點綴。一拳石則蒼山千仞,一勺水則碧波萬頃,層巒疊嶂,長河巨泊,都在想象中形成。造園的主要目的在于強調(diào)和表現(xiàn)自然景觀所誘發(fā)的情趣和藝術精神,重在表達象征意義。這種以少勝多的寫意表現(xiàn)手法也是極簡主義景觀設計中抽象提煉的手法是一致的,是東方簡約主義審美的文化淵源。
2.禪宗思想的影響
禪宗是在中國文化土壤上形成的一個中國佛教宗派。它吸收佛教諸派思想以及玄學思想之所長,還融合了中國文化中有關人生問題的思想精髓。提倡通過個體的直覺體驗和沉思冥想的思維方式,在感性中通過悟境而達到精神上的一種超脫,與自山禪悟折射出十足的空寂、空靈,淡遠卻不乏明凈、流動、靜謐的氣韻。
禪宗思想將園林空間的“畫境”升華到“意境”。從禪宗認為時間萬物都是佛法或本心的幻化,這就為園林這種形式上有限的自然山水藝術提供了審美體驗的無限可能性,打破了小自然與大自然的根本界限,構(gòu)筑出中國文人園林中以小見大、咫尺山林的園林空間。在禪宗看來,規(guī)定性越小,想像余地就越大,因而少能勝多,只有簡到極點,才能余出最大限度的空間去供人們揣摩與思考。此外,中國園林中還注重“淡”的表現(xiàn),一是景觀本身具有平淡或枯淡的視覺效果,其中簡、疏、古、拙等都可構(gòu)成達到這一效果的手段,一是通過“平淡無奇”的暗示,觸發(fā)你的直覺感受,從而在思維的超越中達到某種審美體驗。公元12世紀,禪宗思想進入日本,并在與本土文化的不斷碰撞、融合中,禪宗思想開始影響園林藝術的創(chuàng)作。禪宗所主張的純粹依靠內(nèi)心省悟,將日本園林的創(chuàng)作,從各種物質(zhì)條件的束縛中解脫出來。僧侶們運用非常單純的材料、極為簡練的手法,營建禪寺園林表現(xiàn)廣大無限的自然界和內(nèi)心幽幻的宗教世界,讓人們通過靜坐、觀賞和內(nèi)省,達到對宗教境界的感悟,把日本的枯山水推向純凈、抽象的極致。
三、極簡主義設計審美的西方文化觀與實踐
西方古典園林深受西方哲學、美學思想的影響。公元前6世紀古希臘的畢達哥拉斯學派認為,萬物最基本的元素是數(shù),數(shù)的原則統(tǒng)治寧宙的一切現(xiàn)象。他們的美學觀念也是從數(shù)的觀點出發(fā),認為美的源泉是數(shù)的協(xié)調(diào),因此提出“黃金分割律”。這種數(shù)學的或幾何的審美思想一直深刻地影響著歐洲藝術界,西方幾何規(guī)則式園林風格正是在這種唯理主義的美學觀念影響下逐漸形成的。
1.人本主義的影響
與中華民族的自然審美心理不同,西方美學觀念深受人本主義的影響。他們認為人與大自然是改造與被改造、征服與被征服的關系。這種關系折射到美學上形成了人本主義觀念,它強調(diào)人的地位。受人本主義思想的支配,西方園林追求人工美,欣賞人工化的自然。古羅馬科學家老普里尼在《自然史》中說“柏樹現(xiàn)在經(jīng)過修剪造成厚厚的墻,或者收拾的整整齊齊,精精致致”,園丁們甚至用柏樹“表現(xiàn)狩獵的場景或者艦隊,用它的常綠的細葉幕仿真實的對象。”經(jīng)過中世紀到文藝復興時期的園林,古希臘、古羅馬的造園手法被繼承,忽視自然美的審美情趣也一脈相承。黑格爾在闡述西方古典園林時說“最徹底地運用建筑原則干園林藝術的是法國的園林。它們照例接近高大的宮殿,樹木是栽成有規(guī)律的行列,形成林蔭大道,修剪得很整齊,圍墻也是用修剪整齊的籬笆來造成的。這樣就把大自然改造成為一座露天的廣廈。”在法國古典主義園林中,人們不欣賞樹木花草自然的美,而只把它們當作有各種色彩和質(zhì)感的材料,用來鋪砌成平臺的圖案,或者修剪成球形、長方、圓錐等綠色的幾何體,園林的美不是自然形態(tài)之美,而是各種圖案和幾何體的美即人工美。
2.東方文化的影響
歐洲在13世紀,通過馬可·波羅的《東方見聞錄》,馬黎諾里的《馬黎諾里游記》開始了解中國文化,它是中世紀西方對中國認識的頂峰,擺脫了中世紀地圖學的幻想,構(gòu)成了歐洲思想文化史的重要里程碑,此后并一直保持著相當?shù)暮闷婧蜔崆?。具體到造園藝術,“中國熱”更在18世紀的英國風景式園林中達到高潮。中國園林中對意境的營造和以少勝多的抽象手法對極簡主義景觀產(chǎn)生了不可忽視的影響。
17、18世紀,西方文化受到中國文化的影響,在英國首先出現(xiàn)了自然風景園,輝煌百年后,19世紀上半葉,不少設計師重新提出在建筑與自然之間最好有幾何式的花園作為過渡,至此,園林中的規(guī)則式和自然式就沒有停止過爭論,二者在交替、并駕中發(fā)展上升。19世紀末,在工藝美術運動中,藝術和建筑逐步向簡潔的方向發(fā)展,園林受到新思潮的影響,也走向了凈化的道路,逐步轉(zhuǎn)向注重功能,以人為本的設計。建筑師舍棄繁瑣,用寧靜的富有哲理的建筑形象打動人,使人們用心靈來感受建筑,而不是被表淺的東西所迷惑。追求建筑的本體,將建筑簡化成光線、空間、體量這樣的基本元素,剔除瑣碎,留下純凈,給繁亂混雜的建筑界帶來了一股清新的空氣。極簡主義景觀設計代表人物彼特·沃克將簡潔潛存于復雜之內(nèi)的哲學精華,在他的園林中獨特的細節(jié)或宏觀的整體中都有所體現(xiàn),如他所設計的哈佛大學唐納噴泉(Tanner Fountain)、日本京都高科技中心景觀和日本Minato—ku的IBM大樓庭院景觀都是極富禪意的作品,淋漓盡致地表現(xiàn)出傳統(tǒng)日本園林靜觀和冥想的特點。禪宗園林對他的作品影響之深遠可見一斑。
3.純凈抽象的設計理念
西方極簡主義景觀手法特征主要體現(xiàn)在對于整體性的把握;對建筑化簡約、純粹空間的追求;對材質(zhì)的關注和構(gòu)造的精細;對純凈、抽象形式的運用、對時間與自然造化的體現(xiàn)等。并運用簡化和提煉、簡潔抽象幾何形體、景觀要素的系列化等方法來實現(xiàn)純凈抽象的形式。設計通常從基地和功能出發(fā),確定空間的類型,然后用軸線、綠籬、整齊的數(shù)列和樹陣、方形的水池、樹池和平臺等景觀語言來塑造空間,注重結(jié)構(gòu)的清晰性和空間的連續(xù)性。材料的運用簡潔而直接,沒有裝飾性的細節(jié)??臻g的微妙變化主要體現(xiàn)在氣候變化、材料的質(zhì)感色彩、植物的季相變化和水的靈活運用。這種形式化、模型化、公式化的符號設計被用于不同時代、不同場地,直接而簡單有效。極簡主義景觀追求的是一種“添之一分則多,減之一分則少”的有機,在極簡主義作品的元素個體本身是無意義的,它們的意義體現(xiàn)在相互的關系中、結(jié)構(gòu)里。極簡主義在裝飾問題上走向了一個肯定裝飾的、多風格的、多角度的、包容的新階段,大量的極簡主義景觀作品在有著簡潔的形式、清晰的功能和邏輯關系的同時,往往通過材料的質(zhì)感、肌理、色彩以及技術構(gòu)造的細節(jié)來增加景觀的裝飾性和表現(xiàn)力,并且注重時間、自然因素對景觀的影響。如在安藤忠雄設計的“水的教堂”中,明凈的 玻 璃后面,一面平靜的水面、一個沉默的十字架、一片幽遠的原野,人們的靈魂就在這極端簡化的景象面前凈化,升騰……
自然山水式的中國傳統(tǒng)園林在世界園林中獨樹一幟取得了很高成就,
但是它的布局和意境已經(jīng)不能滿足當代園林的使用功能和審美要求。隨著我國城市化進程的快速推進,開始出現(xiàn)大量具有極簡主義風格特征的景觀作品,但是很多的設計師沒有建立對西方園林文化的深入理解和系統(tǒng)把握,只能作一些表面形式的模仿,甚至有些連外觀形式模仿也難以做到準確到位。而且也更談不上消解外來形式,創(chuàng)作高質(zhì)量的本土現(xiàn)代景觀新形式。況且,景觀之美在本質(zhì)上并不是形式之美或形態(tài)之美,而是人文之美、人倫之美。極簡主義景觀的精髓也不在于形式,而在于其意境與內(nèi)涵。對中國來說現(xiàn)代極簡主義景觀是一種舶來的景觀形式,缺乏從根本上推動其產(chǎn)生、發(fā)展的原動力,如果僅僅簡單地作“拿來主義”對待,便會導致其藝術生命活力的喪失。所以我們必須首先立足于本土,博采眾長,最終達到建構(gòu)完善本土景觀之目的。
在當代城市景觀設計中,我國設計師需要做的是如何在保持中西文化獨立性和純潔性的前提下尋找二者的融合點,創(chuàng)造具有當代中國特色的新景觀。極簡主義景觀的設計理念及設計方法在中西園林景觀設計中都能找到諸多相似的地方,如注重意境、人與自然的對話、載體與精神的完美融合。二者的融合創(chuàng)新實際上是一種觀念與方法的整合,我們要將傳統(tǒng)園林中最具活力的部分和西方極簡主義景觀最具包容性部分與我國現(xiàn)實生存環(huán)境及未來發(fā)展空間相結(jié)合,兼收并蓄,以此來構(gòu)筑中國極簡主義景觀的現(xiàn)在與未來。
參考文獻(略)
;四、禪宗美學概述及與現(xiàn)代園林景觀設計的關聯(lián)?
一、禪宗美學概述
(一)禪宗美學的由來及其本質(zhì)禪宗美學是玄學美學在禪宗思想滲透影響下產(chǎn)生的審美觀念,對中國的士大夫精神生活和美學境界起到了很好的推動作用。禪宗美學不是孤立產(chǎn)生的,在中國美學史上出現(xiàn)過兩次美學大的突破:第一次是在魏晉時期,由于當時社會動蕩不安,加上統(tǒng)治階級內(nèi)部經(jīng)?;ハ鄡A軋,文人士大夫因此逃避市朝而歸隱山林,認為塵世是腐濁,出世才是清高,終日清談以道家老莊思想為背景的玄學美學;第二次則是在佛教禪宗傳入中國,禪宗思想與儒道思想融合后,尤其是在唐朝以后,佛教在中國發(fā)展進入鼎盛時期,文人的詩、畫、樂等重要藝術形式都受到佛教禪宗文化的深刻影響,于是玄學美學也逐漸演繹成了禪宗美學。
將玄學美學與禪宗思想相比,最為明顯的是禪宗美學品格更加注重將自然化成內(nèi)心的一種理想狀態(tài),無關乎表現(xiàn)自然,而是尊崇內(nèi)心感受。因此,禪宗美學的語意更深邃,審美境界也更高妙。禪宗美學的本質(zhì)可以概括為為人們提供感性的足以提升人格的高級精神享受。禪宗美學與西方美學最顯著的區(qū)別在于,它是生命的,更是體驗的①。禪宗美學在中國發(fā)展的根基在于儒道思想。儒家講人格主義,人倫禮制規(guī)范之美及將“仁山智水”等自然的比德以助成道德目標;道家崇尚自然主義,關注山林水趣之樂,如莊子“齊物論”“逍遙游”中與天地同樂的自然美。
(二)禪宗美學的核心思想1.倡導妙造天然的簡樸觀禪宗美學倡導的妙造天然就是一種“無造作”的觀念,“無造作”不等于不作,而是不妄作,是要以彰顯物質(zhì)自然本真狀態(tài)為根本的審美實踐,具有最直接的審美體驗性。在審美活動中,外界繁雜事物的干擾和世俗觀念的侵擾,使人們放棄自己最初的本心,只有摒棄外在一切干擾,才能還原生命最初的狀態(tài)。而通過妙造天然就可將人們的注意力引向自然,以自然之美的魅力使人們逐漸忘卻塵世的干擾,使人們得以恢復到本真。禪宗美學認為,樸素是自然的最原生態(tài)的美,是不假修飾的美。原生態(tài)的東西雖然外在表現(xiàn)古樸,但蘊含著豐富的內(nèi)在精神,它是經(jīng)過漫長歲月沉淀后的自然的物化形態(tài),可以給觀者長久的美學體驗與精神上的滿足,絕不會讓人感到厭倦。2.主張“空有不住”的虛實觀禪宗思想以“空有不住”為修行的重要原則,要求人們不執(zhí)諸相,凡所有相皆是虛妄,既不執(zhí)“空”相,也不執(zhí)“有”相,才是究竟解脫。在禪宗美學中,“空”就是虛;“有”就是實。世間萬物皆有實有虛,譬如:容器,壁為實,內(nèi)部空,正因為空才能容物,即形空而實有。因此,空有的概念不是對立的,虛實也是相輔相成的。禪宗主張人們不執(zhí)空有,即告知人們要辯證的看待問題。3.崇尚“梵我合一”的自然觀“梵我合一”是禪宗美學將天地萬物與自身的“我”等量齊觀的認識。禪宗思想認為,天地萬物是大“我”,而“我”是天地濃縮的精華,與天地具有同等的地位。禪宗“梵我合一”與中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”的思想近乎相同,即:天地是大我,我是小天地,天地與我不一不異。所以,禪宗美學的核心思想深刻反映出人與自然的密切聯(lián)系①。唐代思想家李翱有感于禪宗思想言:“云在青天水在瓶”,道出了大自然的美就是我們所能體驗、感悟到的美。當自然與我都不分彼此地消融在一起時,便從根本上還原了人與自然、物與我的本真狀態(tài)。因此,“梵我合一”就是人的內(nèi)心情感與自然環(huán)境交融的狀態(tài),也是一種融入自然的內(nèi)在精神動力,一切自然之物在遵循其本性規(guī)律的基礎上都可為我所用。4.追求空靈的境界觀空靈是中國人對自然認識和生命感悟的一種詩化表達所呈現(xiàn)出的境界,我們也可以把空靈視作是“靈的空間”。禪宗思想就是引導人們不斷提升人生的境界,而至高境界就是一種空靈。“空”是指“性空”,禪宗思想認為世間萬物本性皆空,這是世間真相,宇宙的終極真理;“靈”則是“通靈”,是人們了知萬物本性之后而達到靈活運用(任運自然)的本能②。所以,空靈境界在禪宗審美中展現(xiàn)的是一種“無極之境”。在這樣一個極具廣度、高度、深度的空間里,以一種壯闊深遠的空間形態(tài)表現(xiàn)一幅純潔的自然意識和生命情懷的作品,方。為空靈,方為至美。二、現(xiàn)代園林景觀設計與禪宗美學的關聯(lián)性現(xiàn)代園林景觀設計就是在利用現(xiàn)代工程技術手段的基礎上借助藝術的表達手法,通過對空間環(huán)境的重塑,更科學地提高生活品質(zhì)、美化生存環(huán)境。因此,現(xiàn)代園林景觀設計是基于自然、生態(tài)、社會、文化、資源等科學原則,進行土地及其各類要素的規(guī)劃和設計。禪宗思想則通過意識形態(tài),改善人的內(nèi)心,使人在禪思過程中,心靈得到凈化與提升。從設計師的角度講,禪宗思想的真善美能夠從人的意識層面影響到園林設計最初的理念。因此,筆者擬從禪宗美學的簡樸觀、虛實觀、自然觀和空靈境界觀,闡述禪宗美學與現(xiàn)代園林景觀設計關聯(lián)性。(一)現(xiàn)代園林景觀設計與禪宗樸素觀的關系禪宗講“徹見心性”,即揭示事物的本質(zhì)。設計師通過領悟“徹見心性”而形成現(xiàn)代園林景觀設計表現(xiàn)的“樸素”。如設計師在材料使用方面,提倡展示建筑材料表面紋理、質(zhì)地、顏色的肌理效果,這種做法正體現(xiàn)了樸素觀的設計思想。譬如:美國的一所資源研究所設計了一間“綠色”辦公室,其構(gòu)筑材料全部是由天然的植物經(jīng)過加工處理后產(chǎn)生的環(huán)??稍偕牧?,其地板利用天然樹皮或竹子加工后壓制而成,墻體由浸泡烘干的麥稈壓制而成,家具則是粉碎后的葵花籽殼制成的,總之,建筑內(nèi)外所有的原材料都來自自然生長的植物。又如:日本民居建筑中有留傳近千年的火燒木的制作工藝,人們通過火燒烤木頭的方式,將其作為建筑基材,而這種燒過的木頭,不僅具有獨特的視覺美感,還具有防潮及抵抗蟲蟻侵蝕的作用,非常適合當?shù)氐沫h(huán)境。進入現(xiàn)代社會,隨著技術的進步,這項保留下來的傳統(tǒng)工藝已有了更科學的制作方式,不僅在加工中更為環(huán)保,而且木質(zhì)加工后的使用年限進一步加長,加工成本也更為低廉。這兩則案例都充分說明了發(fā)達國家非常重視設計與自然的密切聯(lián)系,注重樸素的設計思想。(二)現(xiàn)代園林景觀設計與禪宗美學虛實觀的關系現(xiàn)代園林景觀要素包括地形、水景、鋪裝、植物和園林景觀小品等四部分,而這些要素在南宋禪畫家牧溪的創(chuàng)作中曾得到很好的表現(xiàn)。其畫作《瀟湘八景圖》(僅存4幅)所描繪的是瀟湘地區(qū)(瀟水與湘水交匯的湖南零陵至洞庭湖一帶)的自然山水之景,也是作者對心中山水園林的設計。在《漁村夕照圖》卷中,山體與水景構(gòu)成的地形就是一種祥和的氣氛,山是有形之物卻通過霧靄將其柔化,而水體則以線型的形式貫穿于整個畫面,表現(xiàn)一種柔中帶剛的氣韻;此外,畫中的樹木分布也呈現(xiàn)出聚散、虛實的視覺變化,尤其在光影的表現(xiàn)下將空間環(huán)境的那種氣象萬千表達得淋漓盡致,同時,畫面中的孤帆與縹緲的村落都是襯托整個自然環(huán)境的小品,雖然沒用過多筆墨描繪,但其在畫面的作用也是至關重要的。由于歷史原因牧溪的作品留傳到日本,并對日本現(xiàn)代園林景觀設計具有深遠影響①。
禪宗美學講究虛實之美,這種美可以看作是“有”和“無”的對比,在“似有似無”的審美影響下,園林景觀設計表現(xiàn)出一種有無的結(jié)合、虛實的融合。園林中各種景物的交織,如山藏泉涌、水靜魚游,暗香浮動,石立影移等,構(gòu)成中國古典園林獨有的“虛實”美,亦對現(xiàn)代園林景觀設計有極大的參考價值。如:南昌萬達茂電影樂園入口處的室內(nèi)園林景觀就體現(xiàn)出這種光的虛實對比的特征,給人一種如臨仙境的奇幻效果。這便是設計師對光的折射與空間四周彩繪山巒疊嶂的壯美風光畫面的巧妙結(jié)合。影院室內(nèi)空間的頂部設計了多個類似三棱鏡的天窗,起初筆者認為這僅僅是為了增強室內(nèi)的光線或是使室內(nèi)的照明更接近自然,其實設計師還有更深層次的用意。但凡太陽光線直射到棱鏡天窗時會產(chǎn)生光的折射現(xiàn)象,折射出七彩的光斑投射在室內(nèi)空間,并且這猶如彩虹般的光斑會隨著太陽照射角度的變化而呈現(xiàn)出離散式的分布形式,時而在畫面中憑空出現(xiàn),時而給空谷的石壁或石澗的溪流披上七彩的霞衣。如果把光斑稱作為虛空間,那么被陽光照亮的石壁、樹木等實體物便是實空間,整個空間就在這個虛實交錯中完美呈現(xiàn),給人一種驚艷之感。
(三)現(xiàn)代園林景觀設計與禪宗美學自然觀的關系禪宗的“梵我和一”,深刻反映了人與自然的密切聯(lián)系,尊重自然并必須與自然環(huán)境相協(xié)調(diào)。禪宗的自然觀強調(diào)“郁郁黃花無非般若,清清翠竹皆是法身”,認為大自然一草一木都是佛性的體現(xiàn),都蘊藏著禪機。日本現(xiàn)代著名園林景觀設計師枡野俊明就在參禪中得到啟示,其作品既保留有日本傳統(tǒng)園林枯山水的形式,又在此基礎上多了幾分生趣,對植物的選擇上要展現(xiàn)其“身姿”的原生態(tài)之美,在園林的布局上追求景致的層次感和韻律感①。“無情有佛性,山水悉真如”,觀照自然山水可以領悟佛理。現(xiàn)代園林景觀設計應將對自然的理解與態(tài)度表達在作品中,引導人們?nèi)バ蕾p自然和感悟自然的美②。
如美國加利福尼亞納帕山谷中匝普別墅的設計,以同心圓的視覺形式分別種植了高矮、色彩都不同的地被植物,并且這種形式一直延伸至別墅的入口處。地被可以留存當?shù)貙氋F的雨水,從空中俯瞰,隨著地面地形高低起伏的變化,不禁讓人聯(lián)想到山谷中的葡萄園。由于別墅地處山谷,經(jīng)常受到強風侵擾,設計師用一塊平坦的草地斜坡在幾道彎曲的風障土丘的中間開一道缺口,順著風主導的方向,形成一個開敞的迎風口,以象征著人們向大自然敞開懷抱。這樣的設計營造了一種人與自然相擁的氣氛,通過委婉含蓄的表達方式引導人們用心靈去體味自然。此外,現(xiàn)代日本設計師安藤忠雄常用到的設計語言“風之道”“光之道”“水之道”之類也是對自然界深層的感悟,有深深的禪韻在里面。因此,現(xiàn)代景觀設計師在禪宗美學影響下,自然界的種種元素及現(xiàn)象都可納入設計之中。
(四)現(xiàn)代園林景觀設計與禪宗美學空靈境界觀的關系禪的精神實質(zhì)就是要人不向“外”尋覓,而要向“內(nèi)”體悟自己的生命本性。只要心性慮空自在,無所束縛,處境不染,便可處處得法、時時在道。在唐宋時期,文人士大夫通過對禪宗思想的研究,抒發(fā)人生體驗與感悟禪宗美學帶來的高妙境界。以唐代詩人王維為例,他平常喜好研究佛理,其詩頗具禪的意境,被后世稱為“詩佛”。其《終南別業(yè)》中的千古名句“行到水窮處,坐觀云起時。偶然值林叟,談笑無還期?!本统浞终宫F(xiàn)出禪境美。
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