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湖州畫冊設計有哪些（湖州畫冊設計有哪些企業(yè)）

發(fā)布時間：2023-04-26 16:23:35 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 541

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于湖州畫冊設計有哪些的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、畫冊設計需要注意什么?
2、畫冊設計原則是什么？應該注意哪些方面？
3、企業(yè)畫冊設計要點都有哪幾點
4、

湖州畫冊設計有哪些（湖州畫冊設計有哪些企業(yè)）

一、畫冊設計需要注意什么?

就像現(xiàn)代畫冊設計一樣，心理學正在走進我們生活的各個方面。于是，設計與心理研究的結合在今天顯得十分重要。環(huán)境心理學家認為：視覺比其他感覺器官都要發(fā)達，而來自生存環(huán)境中的大量信息大部分都要通過視覺和聽覺傳達而來。由此可以看出視覺在現(xiàn)代畫冊設計美學中的重要作用。什么是設計？什么是設計美學？一般而言，只要有美感經驗、具有使用功能的造型活動，都可以稱為“畫冊設計”。所謂的美感經驗與使用功能，不只是由設計師來感受與判斷，也要加上生產者、消費者來判斷。在科學技術的基礎上，綜合社會的、人類的、經濟的、技術的、心理的、藝術的各種因素，以大批量地生產能夠滿足人的全面需要的產品為目的所進行的創(chuàng)造性的生產實踐活動都可以稱之為設計。

設計是一門獨立的藝術學科，它的研究內容和服務對象有別于傳統(tǒng)的藝術門類，因此設計美學也有別于傳統(tǒng)的繪畫和裝飾。在當代人們的日常生活中，“現(xiàn)代畫冊設計”出現(xiàn)的頻率越來越高了。“現(xiàn)代畫冊設計”可以看成是一個以“設計”為核心的固定詞。眾所周知，設計是一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標準也隨著這諸多因素的變化而改變。現(xiàn)代畫冊設計是一門后起的可能是最有發(fā)展機會的造型藝術分支，技術美學是一門新興的很有潛力的美學分支，而畫冊設計美學是技術美學的核心，設計是一種創(chuàng)造性的活動，其目的是鑒定工業(yè)產品形、式方面的質量，這些質量也包括產品的外部特征，它們將產品無論從制造者的觀點，還是從消費者的觀點看，都變成一個統(tǒng)一的整體。因此現(xiàn)代畫冊設計美學的價值和意義，在今天的生活中是一種普遍的存在?，F(xiàn)代畫冊設計美學的熟練運用對專門的設計師來說是必要的，對于美學家和藝術理論家來說是不應忽視的，對于公眾來說也是很有幫助的和有意義的。

從定義上看，設計就是具有美感經驗、使用功能的造型活動。而視覺傳達設計就是用視覺因素來溝通、說服的造型活動。在視覺傳達設計的學習的過程，對造型美的感受能力是個起步。先學會對“美”的感受，再熟悉對“美”的安排?；貧w設計的要素，有三大部分：第一，造型美的感受能力以及由此所開拓的技術。第二，事、物、情的感受能力以及由此所開拓的技術。第三，美感與詩意的結合能力及由此所開拓的技術。設計行業(yè)因專業(yè)分工大體上分成空間設計、工業(yè)設計、視覺傳達設計、其他類等四大領域。純美術大體上可分成裝置藝術、繪畫、建筑藝術、雕塑等四大領域。設計要捕捉美感，特別是視覺傳達設計。視覺傳達設計擅以文字、符號、造形來捕捉美感，捕捉表達意象、意念與企圖，進而達到溝通與說服的效果，因此視覺傳達設計也可稱為商業(yè)設計，這層領域還包括：廣告設計、包裝設計、企業(yè)識別設計、櫥窗設計、展示設計、舞臺設計等等，主要以傳達訊息、注重“視覺”效果，以達說服消費者的目的。另一方面，視覺傳達設計的發(fā)展對空間設計、產品設計有相當程度的影響。如舞臺、景觀設計與之相輔相成，以及同產品語意表達的敏感性等等。

視覺傳達畫冊設計過程中，除了對造型美的感受能力之外，如何從日常生活事件中，找出“著力點”，這種能力就是心眼的開發(fā)。視覺傳達設計作品受到設計的目的性、材料性、溝通性的條件影響，設計師必須具有一種對于事務描述及溝通的能力，稱為“心眼”，也就是巧思、想點子的能力。這些能力包括了：文學性、溝通性、兩面性、生活性、議題性、語文性等。公益廣告、競選海報、立體包裝等運用媒體電視、網(wǎng)際網(wǎng)站等的設計作品之共同因素，第一就是運用視覺媒體材料，第二就是以溝通、說服為目的。所以可以說，視覺傳達畫冊設計是運用視覺因素來進行溝通、說服，視覺的要素，除了點線面體以及明度、彩度、色相的組合與探討之外，還須有心理層面與文化知識層面的探討。心理層面，即是指美感的捕捉，只是不同時期的定義不同而已。文化層面，則是運用受眾的文化習俗里熟悉的文化代碼來完成美感的捕捉?，F(xiàn)代設計運動開展了形而下的美學和實驗美學的領域，后現(xiàn)代設計運動則開展了符號美學和文化美學的領域。因此，這些發(fā)展將美感的通則以三部分來討論：造型美感的元素、造型美感的原則、跨越抽象美的原則（文化造型里的符號故事）。造型美感元素包括形與點、線、面、體、空間，色與光以及質感、紋理與量感等。視點、透視與從平面到立體，構圖、取景與組織等性質的探討。造型的原則就是如何有美感地安排造型元素，探討造型元素的關系。這其中，格式塔心理學是德國心理學派很重要的一支，簡單地包括群化、虛勢、視覺恒常性、錯覺的生理原理的描述。

造型的美感受到不同文化下的影響，意思表達的描述，可能會因此而差異。在現(xiàn)代畫冊設計運動影響下，人們被馴化出欣賞抽象、簡潔造型的肉眼，這種美感的馴化現(xiàn)象說明了：美感是可以改變的，同樣的，美學是也可以轉變的。在后現(xiàn)代畫冊設計運動影響下，人們又被馴化出欣賞造型里的符號性與故事性。設計方法趨于“交代”設計與生產步驟的程序性，方法論趨于“實證主義與科學主義”衍生出的許多觀點。在多數(shù)情況下，設計產品手中的觸覺是通過所謂“視覺質感”調動起來的，或者像是這樣被調動起來，再由它親手觸摸加以驗證的。所以現(xiàn)代設計師，尤其是平面圖像設計師應當根據(jù)需要把調動受眾的質感觀照能力列入思考范圍。當了解特定（市場區(qū)隔）的廣告閱受眾的習性與需求之后，所展開的表達、溝通、說服的過程就是傳播。其中的關鍵點在于“如何打動人心”，特別注重說服的技巧。所以，傳播要素與視覺要素結合時，創(chuàng)意或點子就非常重要。藝術品最終的功能在于重現(xiàn)美感經驗，而設計除了捕捉美感，更注重實用與使用的功能。所以設計活動與設計作品，通常比起藝術品更加與生活密切結合，這也是設計中的美學愈顯重要的源起。

二、畫冊設計原則是什么？應該注意哪些方面？

一個好的畫冊的制作，在理念、創(chuàng)意、技術等前提條件都充足的前提下，想要讓畫冊得以完美的呈現(xiàn)出來，還需要按照一定的設計規(guī)律來實施。畫冊制作這個設計工作發(fā)展到如今，已經形成了自身的三大設計流程：定位、呈現(xiàn)以及表達。畫冊設計原則如下：

1.大小的對比

大小關系為造形要素中最受重視的一項，幾乎可以決定意象與調和的關系。大小差別少，給人的感覺較沈著溫和，大小的差別大，給人的感覺較鮮明，而且具有強力感。

2.明暗的對比

陰與陽、正與反、晝與夜等等，如此類的對比語句，可使人感覺到日常生活中的明暗關系。初誕生的嬰兒，最初在視覺上只能分出明暗，而牛、狗等動物雖能簡單識別黑白，可是，對彩度或色相卻無法輕易識別，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。

3.粗細的對比

字體愈粗，愈富有男性的氣概。若代表時髦與女性，則通常以細字表現(xiàn)。細字如果份量增多，粗字就應該減少，這樣的搭配看起來比較明快。

4.曲線和直線的對比

曲線很富有柔和感、緩和感；直線則富堅硬感、銳利感，極具男性氣概。自然界中，皆由這兩者適當混合。平常我們并不注意這種關系，可是，當曲線線或直線強調某形狀時，我們便有了深刻的印象，同時也產生相對應的情感。故我們常為加深曲線印象，就以一些直線來強調，也可以說，少量的直線會使曲線更引人注目。

5.質感的對比

在一般人的日常生活中，也許很少聽到質感這句話，但是在美術方面，質感卻是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、濕潤感等等，皆是形容質感。故質感不僅只表現(xiàn)出情感，而且與這種情感融為一體。

我們觀察畫家的作品等，常會注意其色彩與圖面的構成，其實，質感才是決定作品風格的主要因素，雖然色彩或對象物會改變，可是，作為基礎的質感，是與一位畫家之本質有著密切的關系，是不易變更的。若是外行人就容易疏忽這一點，其實，這才是最重要的基礎要素，也是對情感最強烈的影響力。

6.位置的對比

在畫面兩側放置某種物體，不但可以強調，同時也可產生對比。畫面的上下、左右和對角線上的四隅皆有潛在性的力點，而在此力點處配置照片、大標題或標志、記號等等，便可顯出隱藏的力量。因此在潛在的對立關系位置上，放置鮮明的造形要素，可顯出對比關系，并產生具有緊湊感的畫面。

7.主與從的對比

版面設計也和舞臺設計一樣，主角和配角的關系很清楚時，觀眾的心理會安定下來。明確表示主從的手法是很正統(tǒng)的構成方法，會讓人產生安心感。如果兩者的關系模糊，會令人無所適從，相反地，主角過強就失去動感，變成庸俗畫面。

戲劇中的主角，人人一看便知。版面中若也能表現(xiàn)出何者為主角，會使讀者更加了解內容。所以要有主從關系是設計配置的基本條件。

8.動與靜的對比

一個故事的開始都有開端、說明、轉變和結果。一座庭院中，也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。同樣的在設計配置上也有激烈動態(tài)與文靜部份。

擴散或流動的形狀即為「動」。水平或垂直性強化的形狀則為「靜」。把這兩者配置于相對之處，而以「動」部份占大面積。

「靜」部份占小面積，并在周邊留出適當?shù)牧舭滓詮娬{其獨立性。這樣的安排，一般用來配置于畫面四隅的重點。因此，「靜」部份雖只占小面積，卻有很強的存在感。

9.多種的對比

對比還有曲線與直線、垂直與水平、銳角與鈍角等種種不同的對比。如果再將前述的各種對比和這些要素加以組合搭配，即能制作富有變化的畫面。

10.起與受

版面全體的空間因為各種力的關系，而產生動態(tài)，進而支配空間。產生動態(tài)的形狀和接受這種動態(tài)的另一形狀，互相配合著，使空間變化更生動。

我們要建造假山庭園時很注重流水的出口，因為流水的出口是動感的出發(fā)點，整個庭園都會因它而被影響。談到版面構成，原理也一樣，起點和受點會彼此呼應、協(xié)調。兩者的距離愈大，效果愈顯著，而且可以利用畫面的兩端，不過起點和受點要特別注意平衡，必須有適當?shù)膹娙踝兓藕?，若有一方太軟弱無力就不能引起共鳴。

11.圖與地

明暗逆轉時，圖與地的關系就會互相變換。一般印刷物都是白紙印點字，白紙稱為地，黑字稱圖。相反的，有時會在黑紙上印上反白字的效果，此時黑底為地，白字則為圖，這是黑白轉換的現(xiàn)象。

12.平衡

走路踢到大石頭時，身體會因失去平衡而跌倒，此時很自然地會迅速伸出一只手或腳，以便維持身體平衡。根據(jù)這種自然原理，如果我們改變一件好的原作品的各部份的位置，再與原作品比較分析，就能很容易理解平衡感的構成原理。

13.對稱

以一點為起點，向左右同時展開的形態(tài)，稱為左右對稱形，英文名為 symmetry。應用對稱的原理即可發(fā)展出漩渦形等等復雜狀態(tài)。

日常生活中，常見的對稱事物確實不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿的配置等等。對稱會顯出高格調、風格化的意象。 [page]

14.強調

同一格調的版面中，在不影響格調的條件下，加進適當?shù)淖兓?，就會產生強調的效果。強調打破了版面的單調感，使版面變得有朝氣、生動而富于變化。例如：版面皆為文字編排，看起來索然無味，如果加上插圖或照片，就如一顆石子丟進平靜的水面，產生一波一波的漣漪。

15.比例

希臘美術的特色為「黃金比」，在設計建筑物的長度、寬度、高度和柱子的型式、位置時，如果能參照「黃金比」來處理，就能產生希臘特有的建筑風格，也能產生穩(wěn)重和適度緊張的視覺效果。長度比、寬度比、面積比等等比例，能與其它造形要素產生同樣的功能，表現(xiàn)極佳的意象，因此，使用適當?shù)谋壤?，是很重要的?span style="display:none">qka創(chuàng)意嶺 - 安心托付、值得信賴的品牌設計、營銷策劃公司

16.韻律感

具有共通印象的形狀，反復排列時，就會產生韻律感。不一定要用同一形狀的東西，只要具有強烈印象就可以了。三次四次的出現(xiàn)就能產生輕松的韻律感。有時候，只反復使用二次具有特征的形狀，就會產生韻律感。

17.左右的重心

在人的感覺上，左右有微妙的相差。因為右下角有一處吸引力特別強的地方?？紤]左右平衡時，如何處理這個地方就成為關鍵性問題。

人的視覺對從右上到左下的流向較為自然。編排文字時，將右下角空著來編排標題與插畫，就會產生一種很自然的流向。如果把它逆轉就會失去平衡而顯得不自然。這種左右方向的平衡感，可能是和人們慣用右手有點關系吧！

18.向心與擴散

在我們的情感中，總是會意識事物的中心部份。雖然蠻不在乎地看事物，可是，在我們心中，總是想探測其中心部份，好象如此，才有安全感一般，這就構成了視覺的向心。一般而言，向心型看似溫柔，也是一般所喜歡采用的方式，但容易流于平凡。離心型的排版，可以稱為是一種擴散型。具有現(xiàn)代感的編排常見擴散型的例子。

19.JUMP 率

在版面設計上，必須根據(jù)內容來決定標題的大小。標題和本文大小的比率就稱為 Jump 率。Jump 率越大，版面越活潑；Jump 率越小，版面格調越高。依照這種尺度來衡量，就很容易判斷版面的效果。標題與本文字體大小決定后，還要考慮雙方的比例關系，如何進一步來調整，也是相當大的學問。

20.統(tǒng)一與調和

如果過份強調對比關系，空間預留太多或加上太多造形要素時，容易使畫面產生混亂。要調和這種現(xiàn)象，最好加上一些共通的造形要素，使畫面產生共通的格調，具有整體統(tǒng)一與調和的感覺。

反復使用同形的事物，能使版面產生調合感。若把同形的事物配置在一起，便能產生連續(xù)的感覺。兩者相互配合運用，能創(chuàng)造出統(tǒng)一與調和的效果。

21.導線

依眼睛所視或物體所指的方向，使版面產生導引路線，稱為導線。設計家在制作構圖時，常利用導線使整體畫面更引人注目。

22.形態(tài)的意象

一般的編排形式，皆以四角型﹝角版﹞為標準形，其它的各種形式都屬于變形。角版的四角皆成直角，給人很規(guī)律，表情少的感覺，其它的變形則呈現(xiàn)形形色色的表情。譬如成為銳角的三角形有銳利、鮮明感；近于圓形的形狀，有溫和、柔弱之感。

相同的曲線，也有不同的表情，例如規(guī)規(guī)矩矩和用儀器畫出來的圓，有硬質感，可是徒手畫出來的圓就有柔和的圓形曲線之美。

23.水平線

黃昏時，水平線和夕陽融合在一起，黎明時，燦爛的朝陽由水平線上升起。水平線給人穩(wěn)定和平靜的感受，無論事物的開始或結束，水平線總是固定的表達靜止的時刻。

24.垂直線

垂直線的活動感，正好和水平線相反，垂直線表示向上伸展的活動力，具有堅硬和理智的意象，使版面顯得冷靜又鮮明。如果不合理的強調垂直性，就會變得冷漠僵硬，使人難以接近。

將垂直線和水平線作對比的處理，可以使兩者的性質更生動，不但使畫面產生緊湊感，也能避免冷漠僵硬的情況產生，相互截長補短，使版面更完備。

25.陽晝、陰晝

從黑暗的洞窟內，看外面明亮景象時，洞窟內的人物，總是只用輪廓表現(xiàn)，而外面的景色就需小心描畫了。這就是同時把握日常的情況及異常的明暗，顯出不可思議的空間。

正常的明暗狀態(tài)，叫做「陽晝」，相反的情況是「陰晝」。構成版面時，使用這種陽晝和陰晝的明暗關系，可以描畫出日常感覺不同的新意象。

26.留白量

速度很快的說話方式適合夜間新聞的播報，但不適合做典禮的司儀，原因是每一句話當中，空白量太少。談到版面設計時空白量的問題也很重要，即使同一張照片，同樣的句子也會因空白量就很難表現(xiàn)確實的形象。無論排版的平衡感有多好，文章有多美，讀者一看版面的空白量就已給它打好分數(shù)了。

27.版面率

在設計用紙上，本文所使用的排版面積稱為版面，而版面和整頁面積的比例稱為版面率?？瞻椎亩喙褜Π婷娴挠∠?，有決定性的影響。如果空白部份加多，就會使格調提高，且穩(wěn)定版面；空白較少，就會使人產生活潑的感覺。若設計信息量很豐富的雜志版面時，采用較多的空白，顯然就不適合。

三、企業(yè)畫冊設計要點都有哪幾點

說到企業(yè)的VI設計相信大家應該都不陌生，那企業(yè)的畫冊設計又是什么呢？畫冊設計的性質基本跟VI設計相同，也就是企業(yè)對外宣傳自身文化、產品特點的廣告媒介之一，是企業(yè)對外的名片。一本好的企業(yè)畫冊設計應該真實地反映商品、服務和形象信息等內容，清楚明了地介紹企業(yè)的風貌。使其成為企業(yè)產品與消費者，在市場營銷活動和公關活動中的重要媒介的作用。所以畫冊設計對于企業(yè)的發(fā)展也是至關重要，那現(xiàn)在要想設計出更加滿足各個企業(yè)要求的畫冊設計，都需要注意哪些要素呢，百鉑設計就來幫大家詳細的了解一下。