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影視剪輯頭像在線制作

發(fā)布時間：2023-04-11 02:02:44 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 58

大家好！今天讓小編來大家介紹下關(guān)于影視剪輯頭像在線制作的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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文章目錄列表:

1、電腦視頻剪輯軟件哪個最好用
2、視頻剪輯后期制作，哪個培訓(xùn)機(jī)構(gòu)好
3、影視鏡頭專業(yè)術(shù)語解釋
4、用什么軟件做視頻剪輯比較好

影視剪輯頭像在線制作

一、電腦視頻剪輯軟件哪個最好用

目前最好用的電腦視頻剪輯軟件有Pr（

2、lightworks

lightworks是一款電影剪輯軟件，拿過好萊塢和

3、VSDC Video Editor

VSDC Video Editor用于編輯視頻文件并創(chuàng)建涉及各種視覺和音頻效果的復(fù)雜視頻。該程序提供豐富的功能，但具有簡單直觀的界面，它支持最流行的視頻/

4、Hitfilm3 Pro

HitFilm Pro 擁有強(qiáng)大的CG效果引擎技術(shù)和多位元色彩控制，提供專業(yè)級的效果和后期合成。最新功能包括3D粒子紋理，以及強(qiáng)大的CG效果引擎技術(shù)和多位元色彩控制提供專業(yè)級的效果。專業(yè)的編輯工具、強(qiáng)大的3D能力和500多個非凡的視覺效果和預(yù)設(shè)模板幫你創(chuàng)建生動的故事。

5、DaVinci Resolve

DaVinci Resolve有著豐富的剪輯類型，包括覆蓋、插入、波紋覆蓋、替換、適配填充、附加到尾部等。它支持的剪輯風(fēng)格也是多種多樣，從簡單的時間線拖放操作，到三點和四點剪輯，預(yù)覽幻象標(biāo)記，子片段標(biāo)記和自定義鍵盤

選擇要點：

1、操作簡單。

選擇一款剪輯軟件，首先要看軟件操作簡不簡單。如果很復(fù)雜，不僅上手困難，還會浪費很多時間在制作上。

2、效果豐富。

效果是視頻剪輯軟件的核心，直接影響到影片的質(zhì)量，是考量一款剪輯軟件的標(biāo)準(zhǔn)。如果效果不是很豐富的話，建議選擇別的軟件。

3、穩(wěn)定性高。

有的軟件效果和操作都不錯，但是就是穩(wěn)定性差，會經(jīng)常崩掉。當(dāng)我們正在興致勃勃的制作時，突然崩掉，經(jīng)常讓人火大。不僅嚴(yán)重影響工作效果，還會帶來不必要的損失。

二、視頻剪輯后期制作，哪個培訓(xùn)機(jī)構(gòu)好

現(xiàn)在培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的品牌很多，大家在報名前都會仔細(xì)對比參考。關(guān)于哪個培訓(xùn)機(jī)構(gòu)比較好，沒有人能給出標(biāo)準(zhǔn)答案，因為每個人的評價標(biāo)準(zhǔn)都不一樣，還是看個人選擇。院校的師資力量還不錯，每個院校的教學(xué)方法都有自己的特點，只有結(jié)合自身的實際情況選擇適合自己的才是好的。

想要成為一名及格的剪輯師并不簡單，需要有足夠的耐心和興趣來支持，建議大家先領(lǐng)取個限時免費學(xué)習(xí)剪輯的名額，做一個初步了解會對你的職業(yè)發(fā)展更加有幫助

三、影視鏡頭專業(yè)術(shù)語解釋

影視鏡頭專業(yè)術(shù)語解釋

作為編導(dǎo)應(yīng)當(dāng)對鏡頭保持敏感，下面整理了一些影視鏡頭專業(yè)術(shù)語，一起來看看吧!

一、電影、電視的景別

景別，根據(jù)景距、視角的不同，一般分為：

極遠(yuǎn)景：極端遙遠(yuǎn)的鏡頭景觀，人物小如螞蟻。

遠(yuǎn)景：深遠(yuǎn)的鏡頭景觀，人物在畫面中只占有很小位置。廣義的遠(yuǎn)景基于景距的不同，又可分為大遠(yuǎn)景、遠(yuǎn)景、小遠(yuǎn)景(一說為半遠(yuǎn)景)三個層次。

大全景：包含整個拍攝主體及周遭大環(huán)境的畫面，通常用來作影影視作品的環(huán)境介紹，因此被叫做最廣的鏡頭。

全景：攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面，相當(dāng)于話劇、歌舞劇場“舞臺框”內(nèi)的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環(huán)境。

小全景：演員“頂天立地”，處于比全景小得多，又保持相對完整的規(guī)格。

中景：俗稱“七分像”，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當(dāng)?shù)膱鼍暗溺R頭，是表演性場面的常用景別。

半身景：俗稱“半身像”，指從腰部到頭的景致，也稱為“中近景”。

近景：指攝取胸部以上的影視畫面，有時也用于表現(xiàn)景物的某一局部。

特寫：指攝影、攝像機(jī)在很近距離內(nèi)攝取對象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照，突出強(qiáng)調(diào)人體的某個局部，或相應(yīng)的物件細(xì)節(jié)、景物細(xì)節(jié)等。

大特寫：又稱“細(xì)部特寫”，指突出頭像的局部，或身體、物體的某一細(xì)部，如眉毛、眼睛、槍栓、板機(jī)等。

二、攝影、攝像機(jī)的運動(拍攝方式)

推：即推拍、推鏡頭，指被攝體不動，由拍攝機(jī)器作向前的運動拍攝，取景范圍由大變小，分快推、慢推、猛推，與變焦距推拍存在本質(zhì)的區(qū)別。

拉：被攝體不動，由拍攝機(jī)器作向后的拉攝運動，取景范圍由小變大，也可分為慢拉、快拉、猛拉。

搖：指攝影、攝像機(jī)位置不動，機(jī)身依托于三角架上的底盤作上下、左右、旋轉(zhuǎn)等運動，使觀眾如同站在原地環(huán)顧、打量周圍的人或事物。

移：又稱移動拍攝。從廣義說，運動拍攝的各種方式都為移動拍攝。但在通常的意義上，移動拍攝專指把攝影、攝像機(jī)安放在運載工具上，沿水平面在移動中拍攝對象。移拍與搖拍結(jié)合可以形成搖移拍攝方式。

跟：指跟蹤拍攝。跟移是一種，還有跟搖、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即將跟攝與拉、搖、移、升、降等20多種拍攝方法結(jié)合在一起，同時進(jìn)行?？傊?，跟拍的手法靈活多樣，它使觀眾的眼睛始終盯牢在被跟攝人體、物體上。

升：上升攝影、攝像。

降：下降攝影、攝像。

俯：俯拍，常用于宏觀地展現(xiàn)環(huán)境、場合的整體面貌。

仰：仰拍，常帶有高大、莊嚴(yán)的意味。

甩：甩鏡頭，也即掃搖鏡頭，指從一個被攝體甩向另一個被攝體，表現(xiàn)急劇的變化，作為場景變換的手段時不露剪輯的痕跡。

懸：懸空拍攝，有時還包括空中拍攝。它有廣闊的表現(xiàn)力。

空：亦稱空鏡頭、景物鏡頭，指沒有劇中角色(不管是人還是相關(guān)動物)的純景物鏡頭。

切：轉(zhuǎn)換鏡頭的統(tǒng)稱。任何一個鏡頭的剪接，都是一次“切”。

綜：指綜合拍攝，又稱綜合鏡頭。它是將推、拉、搖、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、懸、空等拍攝方法中的幾種結(jié)合在一個鏡頭里進(jìn)行拍攝。

短：指短鏡頭。電影一般指30秒(每秒24格)、約合膠片15米以下的鏡頭;電視30秒(每秒25幀)、約合750幀以下的連續(xù)畫面。

長：指長鏡頭。影視都可以界定在30秒以上的連續(xù)畫面。

對于長、短鏡頭的區(qū)分，世界上尚無公認(rèn)的“尺度”，上述標(biāo)準(zhǔn)系一般而言。世界上有希區(qū)柯克《繩索》中耗時10分鐘、長到一本(指一個鐵盒裝的拷貝)的長鏡頭，也有短到只有兩格、描繪火光炮影的戰(zhàn)爭片短鏡頭。

反打：指攝影機(jī)、攝像機(jī)在拍攝二人場景時的'異向拍攝。例如拍攝男女二人對坐交談，先從一邊拍男，再從另一邊拍女(近景、特寫、半身均可)，最后交叉剪輯構(gòu)成一個完整的片段。

變焦拍攝：攝影、攝像機(jī)不動，通過鏡頭焦距的變化，使遠(yuǎn)方的人或物清晰可見，或使近景從清晰到虛化。

主觀拍攝：又稱主觀鏡頭，即表現(xiàn)劇中人的主觀視線、視覺的鏡頭，常有可視化的心理描寫的作用。

三、影視的畫面處理技巧

淡入：又稱漸顯。指下一段戲的第一個鏡頭光度由零度逐漸增至正常的強(qiáng)度，有如舞臺的“幕啟”。

淡出：又稱漸隱。指上一段戲的最后一個鏡頭由正常的光度，逐漸變暗到零度，有如舞臺的“幕落”。

化：又稱 “溶”，是指前一個畫面剛剛消失，第二個畫面又同時涌現(xiàn)，二者是在“溶”的狀態(tài)下，完成畫面內(nèi)容的更替。其用途：①用于時間轉(zhuǎn)換;②表現(xiàn)夢幻、想像、回憶;③表景物變幻莫測，令人目不暇接;④自然承接轉(zhuǎn)場，敘述順暢、光滑?；倪^程通常有三秒鐘左右。

疊：又稱“疊印”，是指前后畫面各自并不消失，都有部分“留存”在銀幕或熒屏上。它是通過分割畫面，表現(xiàn)人物的聯(lián)系、推動情節(jié)的發(fā)展等。

劃：又稱“劃入劃出”。它不同于化、疊，而是以線條或用幾何圖形，如圓、菱、簾、三角、多角等形狀或方式，改變畫面內(nèi)容的一種技巧。如用“圓”的方式又稱“圈入圈出”;“簾”又稱“簾入簾出”，即像卷簾子一樣，使鏡頭內(nèi)容發(fā)生變化。

入畫：指角色進(jìn)入拍攝機(jī)器的取景畫幅中，可以經(jīng)由上、下、左、右等多個方向。

出畫：指角色原在鏡頭中，由上、下、左、右離開拍攝畫面。

定格：是指將電影膠片的某一格、電視畫面的某一幀，通過技術(shù)手段，增加若干格、幀相同的膠片或畫面，以達(dá)到影像處于靜止?fàn)顟B(tài)的目的。通常，電影、電視畫面的各段都是以定格開始，由靜變動，最后以定格結(jié)束，由動變靜。

倒正畫面：以銀幕或熒屏的橫向中心線為軸心，經(jīng)過180°的翻轉(zhuǎn)，使原來的畫面，由倒到正，或由正到倒。

翻轉(zhuǎn)畫面：是以銀幕或熒屏的豎向中心線為軸線，使畫面經(jīng)過180°的翻轉(zhuǎn)而消失，引出下一個鏡頭。一般表現(xiàn)新與舊、窮與富、喜與悲、今與昔的強(qiáng)烈對比。

起幅：指攝影、攝像機(jī)開拍的第一個畫面。

落幅：指攝影、攝像機(jī)停機(jī)前的最后一個畫面。

閃回：影視中表現(xiàn)人物內(nèi)心活動的一種手法。即突然以很短暫的畫面插入某一場景，用以表現(xiàn)人物此時此刻的心理活動和感情起伏，手法極其簡潔明快。“閃回”的內(nèi)容一般為過去出現(xiàn)的場景或已經(jīng)發(fā)生的事情。如用于表現(xiàn)人物對未來或即將發(fā)生的事情的想像和預(yù)感，則稱為“前閃”，它同“閃回”統(tǒng)稱為“閃念”。

蒙太奇: 法文montage的音譯，原為裝配、剪切之意，指將一系列在不同地點、從不同距離和角度、以不同方法拍攝的鏡頭排列組合起來，是電影創(chuàng)作的主要敘述手段和表現(xiàn)手段之一。它大致可分為“敘事蒙太奇”與“表現(xiàn)蒙太奇”。前者主要以展現(xiàn)事件為宗旨，一般的平行剪接、交叉剪接(又稱為平行蒙太奇、交叉蒙太奇)都屬此類?！氨憩F(xiàn)蒙太奇”則是為加強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)與情緒感染力，通過“不相關(guān)”鏡頭的相連或內(nèi)容上的相互對照而產(chǎn)生原本不具有的新內(nèi)涵。

剪輯：影視制作工序之一，也指擔(dān)任這一工作的專職人員。影片、電視片拍攝完成后，依照劇情發(fā)展和結(jié)構(gòu)的要求，將各個鏡頭的畫面和聲帶，經(jīng)過選擇、整理和修剪，然后按照蒙太奇原理和最富于藝術(shù)效果的順序組接起來，成為一部內(nèi)容完整、有藝術(shù)感染力的影視作品。剪輯是影視聲像素材的分解重組工作，也是攝制過程中的一次再創(chuàng)作。

四、其他名詞

前景：鏡頭中靠近前沿或位于主體前面的人或物。在鏡頭畫面中，用以陪襯主體，或組成戲劇環(huán)境的一部分，并增強(qiáng)畫面的空間深度，平衡構(gòu)圖和美化畫面。

后景：鏡頭中靠近后邊或位于主體后面的人或物。后景在鏡頭畫面中，有時作為表現(xiàn)的主體或陪體，但大多是戲劇環(huán)境的組成部分，有時直接構(gòu)成背景。

中景：處于畫面中間的部分。一般主體會出現(xiàn)在中景或前、中景之間的部位。

前景、中景、后景是攝影構(gòu)圖的基本層次，它們可以使畫面富于層次感、縱深感。有些畫面的層次作了更細(xì)致的劃分，如斯皮爾伯格《拯救大兵瑞恩》的許多畫面構(gòu)圖，可達(dá)七八個層次。

內(nèi)景:也稱“棚內(nèi)景”。指在攝影棚內(nèi)搭置的場景(包括室內(nèi)景或戶外景)。

外景:攝影棚以外的場景，包括自然環(huán)境、生活環(huán)境等實景，以及在攝影棚外搭建的室內(nèi)景。優(yōu)點是真實、自然，具有生活氣息。

畫外音:指影視作品中聲音的畫外運用，即不是由畫面中的人或物體直接發(fā)出的聲音，而是來自畫面外的聲音。旁白、獨白、解說是畫外音的主要形式。音響的畫外運用也是畫外音的重要形式。畫外音使聲音擺脫了依附于畫面視像的從屬地位，強(qiáng)化了影視作品的視聽結(jié)合功能。

聲畫對位：影視作品聲畫不同步的另一種情形，包括兩種藝術(shù)處理方式：

(1)聲畫對比。聲音與畫面的內(nèi)容和情緒一致，但存在量度、節(jié)奏的反差。

(2)聲畫對立。聲音與畫面的形象和情緒完全相反。

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