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談談對藝術的看法和感受（談談對藝術的看法和感受作文）

發(fā)布時間：2023-03-05 06:47:57 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 790 問大家

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于談談對藝術的看法和感受的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、結合藝術的基本特征和藝術的社會功能談談你對藝術的理解
2、對傳統(tǒng)藝術的感悟
3、談談你對藝術和人生的看法
4、談談對美術的認識和感受！

談談對藝術的看法和感受（談談對藝術的看法和感受作文）

一、結合藝術的基本特征和藝術的社會功能談談你對藝術的理解

對藝術的功能，多數(shù)理論都將其歸納為三種，即認識功能、教育功能、審美功能。

認識功能是指欣賞者通過典型的藝術形象認識不同的時代、不同的國家、不同的民族的具體生動的生活情景、思想感情和精神面貌，從而擴大自己的生活視野，認識現(xiàn)實、認識歷史、認識真理。藝術對于社會、歷史、人生具有審美認識功能；對于大至天體，小至細胞的自然現(xiàn)象，藝術也同樣具有審美認識作用。

教育功能是指藝術能夠對人們起到思想教育和道德教育的作用。優(yōu)秀的藝術作品總是在幫助人們認識生活的同時，也教育人們對生活采取正確的態(tài)度和看法，培養(yǎng)人們美好的道德情操。藝術的教育不是概念的說教，而是與生動的藝術形象結合在一起的，對人們進行潛在的感化。藝術的教育功能具有“以情感人”、“潛移默化”、“寓教于樂”的特點，藝術的教育功能在不同的藝術種類和形態(tài)中會有不同才側重和表現(xiàn)。

審美功能是指通過藝術欣賞活動，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，或者使人通過藝術欣賞得到積極的休息，從而以充沛的精力投入新的工作。藝術的認識功能和教育功能，實際上都包含著審美的作用，藝術要首先作用于人們的情感、使人獲得美的感動，在這個前提下發(fā)揮其他的認識、教育等功能。

一件藝術作品如美術作品，它是由內容和形式兩方面構成，其藝術的功能是它的本質屬性，功能包括認識功能、教育功能、審美功能等，如何體現(xiàn)是通過藝術作品的內容和形式展現(xiàn)出來的。如著名的羅中立的油畫《父親》，從作品中我們可以認識到西方的油畫藝術，超寫實主義照相主義的藝術風格，了解到作品的時代背景西方藝術思潮對中國年輕藝術家創(chuàng)作的影響等；我們感覺到作品所透出的思想內容之美，一個純樸的老農，如我們的父輩，表達了那個年代中國的農民形象，我們熱愛他，對他充滿了感情，心靈情感思想上都受到了熏陶和教育。作品的審美價值不言而喻，富有魅力的油畫藝術語言，超寫實的形式美感，無不令人震撼。

二、對傳統(tǒng)藝術的感悟

我是一個非常迷戀傳統(tǒng)藝術的人，不過，我并不認為從本質上來講傳統(tǒng)藝術和現(xiàn)代藝術有什么區(qū)別，如果一定要說有區(qū)別的話，這種區(qū)別實際上是人的區(qū)別，不同思維模式、社會文化的區(qū)別。藝術是一個動態(tài)的、歷史的過程，這種區(qū)別是相對的，形式上的，而非本質的。因此，我也并不認為迷戀傳統(tǒng)藝術就意味著要遵章循古，好的藝術應該是相通的。

《園林寫生系列》

我總體上傾向于認為藝術時代性應該基于個體的表達，每個人都生活于此時代中，時代對他的影響無可避免，因此，在藝術創(chuàng)作中至關重要的是真誠。只要你真誠地去表達去創(chuàng)作，你的作品就會自然體現(xiàn)出時代感。相反離開個性的起點，空洞的時代感在藝術創(chuàng)作中是沒有意義的，它會成為口號，宣傳或者別的什么，但和藝術無關。你是什么時代的人，就應該做什么時代的藝術。

以70、80后畫家為例，相比他們的前代畫家來講，普遍對圖式更為敏感，這與社會環(huán)境有關系，圖像資源前所未有的充斥在我們身邊，視覺文化是這一代人的感知特點。當然從另一方面來講，這也可能成為這一代人的缺點，浮光掠影式的認知方式，使得這一代人比他們的前輩更容易浮躁，缺少文化的深度感知。不過，由于70、80后畫家普遍接受了比較系統(tǒng)完整的教育（教育成不成功另說），在整體文化素養(yǎng)與心性方面較之前輩畫家還是明顯有所提升。

另外，這一代人都有相對完整嚴格的學院教育的經(jīng)歷，學院的環(huán)境是比較單純的，在學術上的追求也比較純粹一些。這也是這一代人的特點。對于學院美術教育我的看法是，學院的角色決定了它在學術和藝術上的保守性，知識經(jīng)驗的承傳需要一個積淀的過程，所以它未必像社會的反應那么靈敏。學院之外的情況比較活躍，受到市場等因素的影響也更大一些，很難說哪種環(huán)境更好，取決于畫家個體吧。不過，這也有成為優(yōu)勢的可能性，相對社會外的藝術現(xiàn)象，學院內會更加理性，并保持學理上的追問。當然，畫家不是教出來的，學院的任務不是，也不可能是培養(yǎng)畫家。一個畫家的成長是自身需要與整個社會互動的特殊結果。這里面充滿了偶然性和不確定性。

對于現(xiàn)代中國畫而言，寫生是極其重要的。傳統(tǒng)繪畫在這一方面是有欠缺的，圖式的反復沉淀盡管使之獲得了經(jīng)典性，但也阻斷了畫家與客觀世界的聯(lián)系，這也成為中國畫發(fā)展的重要障礙，使傳統(tǒng)繪畫逐步失去了圖式乃是至于藝術觀念上自我更新的能力?；氐阶匀?，可以重新建立繪畫中主客體的相互聯(lián)系，為中國畫注入新的活力。

繪畫之外，我對于金石篆刻最為癡迷。

三、談談你對藝術和人生的看法

藝術和人生：就藝術而論，它是多方面的。首先說文學本身也是藝術，它就是一種釋放，一種調節(jié)，一種宣泄，由心理直接作用于生理，成為人的生命需要。文學是人學，它直接作用于人的精神生活，追問人生，拷問靈魂，讓胸中有一種東西“勃勃欲發(fā)”。文學提供了人的存在的一種證明，證明人的存在的各種可能性，通過偶然的事件、偶然的方式和偶然的相遇，靈魂的對答,讓人們“發(fā)現(xiàn)了遠離荒謬的種種道路而認識了荒謬自己的道路”。

人生便是藝術，藝術成就人生。藝術使失聰?shù)呢惗喾抑厥吧男拍?，使達芬奇擁有令人贊嘆的智慧，而列夫托爾斯泰、雨果、高爾基等等把一生獻給藝術，把靈魂也通過藝術的形式留在世上。

四、談談對美術的認識和感受！

美術鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛的汲取人類一切文化成果的養(yǎng)分，不斷的拓寬我們的視覺感受領域，是提高和完善我們美術欣賞能力的一個重要方面

從不了解美術，到懂得欣賞美術；從無視美的存在，到學會發(fā)現(xiàn)美；從對美術不感興趣，到喜歡上美術，這就是這學期學習美術鑒賞課的最大收獲。美術欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領域，帶到了藝術的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。

美術鑒賞課堂，老師講述了許多美術作品，例如：梵高的。我國的民族美術可以說是藝術聚集著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術的精華，深刻體現(xiàn)了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我國有56個民族，擁有數(shù)以萬計色彩獨特的民族藝術，它們就是取之不盡，用之不竭的藝術寶庫，美術是不分國界的，了解博大精深的美術藝術是一種修養(yǎng)，可以提高我們的綜合素質。

美術鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛的汲取人類一切文化成果的養(yǎng)分，不斷的拓寬我們的視覺感受領域，是提高和完善我們美術欣賞能力的一個重要方面。

從稚嫩的遠古美到沉雄博大的秦漢藝術，到文人登場的魏晉南北朝，到雄渾壯麗的隋唐氣象，從繼往開來的五代到宋元意象，到畫派林立的明清，再到新舊交替的中西交融，最后到個性十足的現(xiàn)代，每個時期都呈現(xiàn)出獨特的繪畫特點，都留下了一批優(yōu)秀的畫作，讓后人去贊嘆。

繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式。它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過造型、設色和構圖等藝術手段，在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。

就像凡高的藝術是偉大的然而在他生前并未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識其強烈的個性和在形式上的獨特追求遠遠走在代的前面的確難以被當時的人們所接受。他以環(huán)境來抓住對象他重新改變現(xiàn)實，以達到實實在在的真實，促成了表現(xiàn)主義的誕生,在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創(chuàng)作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。他直接影響了法國的野獸主義德國的表現(xiàn)主義以至于20世紀初出現(xiàn)的抒情抽象肖像。

以上就是關于談談對藝術的看法和感受相關問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內容。