服裝設計應具備哪些技能（服裝設計應具備哪些技能和能力）

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于服裝設計應具備哪些技能的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

• 1、服裝設計的專業(yè)技能

• 2、學服裝設計要具備哪些條件

• 3、服裝設計專業(yè)主要學什么

• 4、成為服裝設計師需要什么要求

一、服裝設計的專業(yè)技能

要想成為一名服裝設計師不是一件容易的事，不僅需要有一定的天賦，而且更需要懂得學習方法并為之付出辛勤的努力，才能學有所成。

一、要重視專業(yè)資料和各類信息的收集和整理

服裝中再生服裝的設計方法，盡管很實用，但從更高要求來看，它很難擺脫他人構(gòu)思的影響，難以獲得創(chuàng)新和超越。因此，我們需要更廣泛地獲取專業(yè)以外的各種信息，比如科技發(fā)展的成果、文化的發(fā)展動態(tài)、各種藝術門類的作品以及存在于文學、哲學、音樂中的反映意識形態(tài)的各種思潮和觀念等，以此來拓寬知識面，增長見聞，博采眾長，從中獲得更多的啟迪進而產(chǎn)生更好的想法。

二、要善于在模仿中學習提高

模仿行為是高級生命共有的本性特征。記得美國心理學家稱：作為人行為模式之一，模仿是學習的結(jié)果。在學習過程中使用模仿手段，從行為本身來看，應該算是一種抄襲，是創(chuàng)造的反義詞，它不能表現(xiàn)出自己的技術或能力有多好，但是，應該看到，許多成功的發(fā)明或創(chuàng)造都是從模仿開始的，模仿應該視為一種很好的學習方法。

三、要不斷提高審美能力，樹立起自我的審美觀

審美能力，也稱“審美鑒賞力”。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特征的能力，也就是說，人們在對自然界和社會生活的各種事物和現(xiàn)象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想象力和創(chuàng)造力。作為設計師，培養(yǎng)和提高審美能力是非常重要的，審美能力強的人，能迅速地發(fā)現(xiàn)美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質(zhì)性東西，并從感性認識上升為理性認識，只有這樣才能去創(chuàng)造美和設計美。單憑一時感覺的靈性而缺少后天的藝術素養(yǎng)的培植，是難以形成非凡的才情底蘊的。

四、 要盡快讓自己變得敏感起來

設計創(chuàng)作的最初靈感和線索往往來自于生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也許就蘊含著許多閃光之處，如果設計師對此熟視無睹，不能發(fā)現(xiàn)它們的存在，就不能及時地去捕捉它們和利用它們，那么，許多有用的設計素材就會失之交臂。

五、要盡快讓自己變得時尚起來

雖然，有時時尚的東西不見得都好、都美，但設計師必須要有接納的胸懷，對待新觀念、新現(xiàn)象不能帶有先入為主的慣性思維，要學會把自己放進去，去接受，去思考，這樣才可能使設計作品能與時代同步，甚至引領時尚。

六、要主動為自己創(chuàng)造實踐的機會

服裝設計是一門實踐性很強的學科，只有通過不斷的實踐才能真正認識服裝，才能獲有更多的直接經(jīng)驗，才能做出真正好的有用的設計。

七、要學會與人溝通、交流和合作

作為設計師，必須樹立起團隊合作意識，要學會與人溝通、交流和合作。這方面的能力，需要在校學習期間就開始注意鍛煉和培養(yǎng)，并努力使之成為一種工作習慣，這對今后開展工作會十分有益

1、從學習畫人體開始熟悉人體

2、學習了人體畫后就學習基本的色彩關系

3、開始學習一些服裝專業(yè)的知識，從畫款式圖開始

4、經(jīng)過上述學習，基本掌握了人體、色彩、款式，下面進行人體著衣的效果圖學習。

5、推薦〈經(jīng)典美國時裝畫技法〉基礎篇和提高篇兩本，按照上面的課程進行練習，相信經(jīng)過自己的努力一定能熟練地繪畫時裝畫。

6、學習一些制版方面的內(nèi)容，確保自己知道自己設計的服裝的工藝

一、設計師的知識結(jié)構(gòu)1、借鑒的本領

原始借鑒又稱模仿，如：虔誠地模仿（敬畏他人）、競爭地模仿（超人一等）、憂慮地模仿（與別人相同而不落伍，過時）、三位一體地模仿：直接模仿（小孩模仿大人，猴子學吸煙）、間接模仿（積累、總結(jié)、比較、記憶等）、創(chuàng)造性模仿（取優(yōu)創(chuàng)新、批叛的繼承）。其實服裝設計就是敢為人先的創(chuàng)造與發(fā)明、大膽設計、大膽改造，大膽實用新工藝，新材料、新科技的全過程。

服裝設計的構(gòu)思階段，在某種程度上，實際上是在頭腦中進行樣式的選擇。設計是一種創(chuàng)造，但不是發(fā)明，前無古人后無來者的設計是不存在的。因此，設計就必須要借鑒前人。

服裝設計更是如此，因為服裝的變遷過程是連續(xù)的，不間斷的，每一種服裝都處于人類服裝文化史的變遷途中，都是承前啟后的。要借鑒前人，就必須虛心地學習和研究前人的成就和經(jīng)驗。就服裝設計來講，首先必須學習的是服裝史，因為要想在設計中準確地把握現(xiàn)在的流行，就必須了解服裝過去的變遷過程，掌握變遷規(guī)律。要想在設計中超越前人，就必須先學習前人的歷史經(jīng)驗和傳統(tǒng)技巧。不僅要學習中國服裝史，而且還要學習西方的服裝史，還要研究世界各地現(xiàn)存的民族服裝。特別是對我們中國人來講，為了在設計上趕超世界先進國家，真正與國際接軌，不僅要了解我們自己的歷史，更要花力氣去了解西方服裝的變遷經(jīng)過（因為現(xiàn)在國際服裝的流行與西方服裝的變遷一脈相承）。這樣，面對形形色色的國際流行，在吸收和借鑒時，才會有自己的見解和主張，而不是盲目地照搬和抄襲。

另外，借鑒還要注意廣度，除了古今中外的服裝文化外，其他領域也要盡量去涉獵和學習。因為服裝是一種綜合性的文化現(xiàn)象，涉及到社會科學和自然科學的各個領域。設計師的工作內(nèi)容又是復合型的，既要能把握當時當?shù)氐臍v史潮流和市場變化，又要對自己和競爭對手的實力了如指掌，還要有能力和實力組織生產(chǎn)，實現(xiàn)自己的設計意圖，為企業(yè)帶來利潤。因此，設計師要有廣博的修養(yǎng)和豐富的經(jīng)歷，要熱愛生活，對一切事物都很感興趣，要有強烈的好奇心。這樣在設計構(gòu)思時，才能廣開思路，廣泛借鑒。只有“站在巨人的肩膀上”，才能設計出高于前人的作品。這就是借鑒的重要性。

2、 設計的能力

預測→收集信息→策劃→開發(fā)計劃→設計與制作→銷售→信息反饋→總結(jié)。（往返進行）設計是一種造物的過程，有了好的構(gòu)思后，接著就是如何來完成和實現(xiàn)這個構(gòu)思，把設計構(gòu)思畫在紙上，不能說是設計的完成，那僅僅是設計的開始。服裝設計效果圖是設計構(gòu)思的視覺性表達手段之一，而這個設計構(gòu)思能否實現(xiàn)，還有待于運用具體的衣料，通過一定技巧的裁剪、制作工藝來探索其實現(xiàn)的可能性。因此，作為設計師，如果衣料的性能、裁剪方法和制作技術等實際操作技能一無所知的話，其構(gòu)思肯定是不著邊際的，經(jīng)?？吹皆S多設計效果圖畫得挺美，但實際上不可能做出來的，或者即使勉強做出來也無法穿用（或因沒有考慮開口而穿不進去，或穿上根本動不了，邁不開步，抬不起胳膊，彎不下腰）。

可見，掌握裁、制作的基本技能對于設計師不僅十分必要，而且必不可少。事實上，許多設計的技巧，設計的感覺，不在紙面上，而在實際制板、裁剪和縫制的過程中。服裝上所謂的“線條”和“造型”，也絕不是紙面上的線和形，而是立體上的三維空間中的線和形，這種感覺只有在三維空間的實際訓練中才能提高。無論是巴黎的高級時裝設計師，還是一般成衣企業(yè)的設計師，除了用繪畫的形式表達自己的設計意圖外，主要是在立體的衣服造型上來把握設計的。因此，無論是巴黎的高級時裝店協(xié)會附屬服裝學校，還是紐約的FIT（紐約時裝工科學院）以及日本的文化服裝學院，在培養(yǎng)設計人才時，制板、裁剪和制作技術都是學員們必修的一門主要課程。

3、深厚的藝術造詣

服裝設計即是一種產(chǎn)品設計，也是一種藝術創(chuàng)作。因此，廣泛的藝術修養(yǎng)對于服裝設計師就顯得至關重要。曾被譽為“時裝之王”的法國高級時裝設計大師克里斯羌·迪奧爾就是具備了建筑、繪畫、音樂等多方面知識的一位時裝界的巨匠，他的弟子伊夫·圣·洛朗也是一位藝術才華橫溢的天才，從圣·洛朗的作品中，可以看到他設計靈感來源之廣，可以感受到當代藝術大師們的影響：熱情奔放的西班牙風格，華美多姿的俄羅斯情調(diào)，單純豪放的非洲風格，端莊鮮明的中國風格，還有那古典味濃郁的委拉斯凱茲式的婚禮服、色彩明朗的畢加索風格，簡潔明快的蒙德里安冷抽象藝術和波普藝術等，都在其作品中有著獨特的運用和發(fā)揮?，F(xiàn)在活躍于國際時裝舞臺上的設計大師三宅一生、戈爾齊埃、謬葛萊等，也都是一些藝術才華出眾的藝術家。深厚的藝術造詣決定了設計師們無窮的創(chuàng)造力。

4、豐富的市場經(jīng)驗，如：面、輔料市場：本地區(qū)內(nèi)、外面料與輔料的市場。

資料信息市場：時裝信息、流行趨勢、設計師手稿資料。成衣市場：品牌、批發(fā)與零售。服飾市場：首飾、配飾、美容護膚等。生產(chǎn)一線市場：制作、洗水、制衣、整染、印花等。

作為一種產(chǎn)品設計，服裝設計效果的優(yōu)劣不是靠某位專家來評說的，而是由市場來檢驗的。因此，設計師如果對自己所服務的目標市場一無所知，那將非常危險，因為其設計投產(chǎn)后很可能不被市場認可而造成積壓，給企業(yè)帶來巨大的經(jīng)濟損失，甚至使之倒閉。設計師應保持自己的個性和獨特的設計風格，但這并不等于無視市場的需求。設計師與畫家不同，不能孤芳自賞，一定要時刻注意把握市場的新動向，在保持自己的設計風格的基礎上，一定要站在消費者的立場上，每個細部都經(jīng)營到位，這樣才能在激烈的市場競爭中立于不敗之地。 服裝專業(yè)是產(chǎn)業(yè)課程，強調(diào)知識的應用性，實踐性。在多年的教學中越來越感受到本專業(yè)的設計課教學模式已不能適應當今社會的需求，教學活動沒有走向社會，閉門造車，紙上談兵,學生的設計是準理念型的，思維無法拓展，市場應變能力差，不少學生畢業(yè)后都感受到自身所學知識在工作實踐中的應用要經(jīng)過相當長的一段時間的磨合。為此，我認為從以下幾個方面來思考，縮短或提前結(jié)束學生的這一磨合期，使學生畢業(yè)后走向工作崗位能很快地適應和理順設計與生產(chǎn)和市場。

課程的實用性，既實際結(jié)合、與市場結(jié)合、與企業(yè)結(jié)合、與具體課題結(jié)合

目前素描、色彩、三大構(gòu)成（平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、色彩構(gòu)成）作為設計類基礎課程。服裝設計作為設計藝術范疇，自然離不開繪畫基礎，繪畫基礎的訓練不僅是為了畫好服裝畫和設計圖，還關系到對學生審美情趣和形式法則的培養(yǎng)。國內(nèi)服裝院校的繪畫基礎教學，以往沿襲的多是美術院校傳統(tǒng)的繪畫基礎教學模式，由幾何形體、靜物到石膏像、頭像，再到人體、半身像、全身像，由淺入深逐步進行的訓練。

但服裝設計的繪畫并不需要如此縝密、嚴謹?shù)幕竟τ柧?。一是時間不允許，因為服裝繪畫只是服裝系統(tǒng)工程中的一小部分，大部分應該是對服裝的造型及結(jié)構(gòu)變化、裁制工藝等方面的研究。二是服裝繪畫表現(xiàn)的是人與服裝的關系，人是第一位。必要的人體結(jié)構(gòu)知識，對物體結(jié)構(gòu)、空間、質(zhì)感等非光影效果的理性表現(xiàn)，以及大量的人體、著衣人物動勢的速寫等短期作業(yè)，則是繪畫基礎訓練的主體內(nèi)容。

設計基礎、效果圖、服裝材料學、時裝畫技法、服飾配件設計、時裝設計、成衣設計課程等目的是培養(yǎng)學生掌握設計的法則和形式規(guī)律，以及形式美、材料美、技術美的辨證關系。培養(yǎng)學生具有創(chuàng)造性思維的現(xiàn)代服裝設計意識和較高的綜合設計技能，建立完整的服裝設計體系概念。一般中小企業(yè)生產(chǎn)流程是設計稿——設計總監(jiān)定稿——打樣版——車樣版——試衣——設計師修正——修版至符合設計意念——樣衣編號——根據(jù)市場確定生產(chǎn)數(shù)量——采購面料大貨——下單——銷售——售后反饋，基本的這樣一個流程進行著由一個理念轉(zhuǎn)化成成品的過程。

或許這些我們居多的設計教師都知道這些，但是在實際的教學中往往重點強調(diào)時裝畫的技法，怎么樣畫出漂亮的時裝效果圖的，忽略了設計的實用性和可生產(chǎn)性。作品多數(shù)是注重體現(xiàn)創(chuàng)新的理念與藝術形式，具有先導性文化特征，與作為商品的服裝尚有很大距離，故服裝本身的內(nèi)在品質(zhì)性因素往往不被學生所重視，以致時常出現(xiàn)學生參賽獲獎，但卻搞不好日常生活中的時尚服裝，到企業(yè)也勝任不了設計工作，究其原因就是學生對服裝設計的理解認識不夠，對服裝本身實質(zhì)性的技術技能掌握不到位，因此這就要求教師對學生在專業(yè)認識上要給予正確引導。

一方面，提倡學生要有較強的創(chuàng)新精神和藝術修養(yǎng)，積極參與專業(yè)大賽，注重培養(yǎng)學生對形式美及前衛(wèi)時尚的敏銳感受力，使其具有超前的設計意識、設計理念。另方面，要強調(diào)學生對服裝本質(zhì)的認識，立足于學習服裝結(jié)構(gòu)、工藝技術方面所表現(xiàn)出的美，做到用良好的美感形式體現(xiàn)服裝的功能價值；以得體的穿著效果展示高品位的內(nèi)涵，樹立起正確的設計意識及理念。

由此看來，在專業(yè)課程設置方面還要進一步地改進和完善。與實際結(jié)合、與市場結(jié)合、與企業(yè)結(jié)合、與具體課題結(jié)合，是服裝設計專業(yè)與企業(yè)結(jié)合的目的所在。與具體課題結(jié)合以后，市場的瞬息萬變會迫使教師不斷更新、調(diào)整自身的教學方法和教學內(nèi)容，可以防止空對空地講解設計理念。

二、學服裝設計要具備哪些條件

1、服裝設計與工藝：服裝設計與工藝教育專業(yè)是主動適應職業(yè)技術院校服裝類專業(yè)課師資和對服裝產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)調(diào)整的需求，旨在培養(yǎng)掌握服裝設計與工藝的基本理論和基本技能與方法，具有能將科學思維方法和實際動手能力相結(jié)合，具備服裝藝術設計創(chuàng)新思維，熟練掌握服裝造型與結(jié)構(gòu)設計原理以及計算機輔助設計技能，能熟練完成服裝款式及工藝制作，具有教書育人良好素質(zhì)，從事中、高等職業(yè)技術教育服裝設計與工藝課程的.專業(yè)師資和從事服裝設計與工藝制作的高級應用型人才。

2、服裝設計與營銷：服裝設計與營銷專業(yè)培養(yǎng)掌握服裝設計、服裝營銷基本知識和企業(yè)電子商務經(jīng)營活動的操作技能，能夠根據(jù)市場需求設計制作服裝產(chǎn)品，具備網(wǎng)上開店、網(wǎng)店經(jīng)營與管理、圖片圖像處理、網(wǎng)絡產(chǎn)品推廣、服裝產(chǎn)品銷售管理等技能，可從事服裝設計、服裝銷售、網(wǎng)絡營銷策劃、網(wǎng)絡推廣、信息采集與處理的，有一定可持續(xù)發(fā)展的專業(yè)技能型人才。

3、服裝設計與加工：服裝設計與加工專業(yè)培養(yǎng)適應服裝企業(yè)生產(chǎn)、管理、服務第一線需要的高等技術應用性專門人才；學生在掌握較高的服裝款式設計和結(jié)構(gòu)設計理論知識的基礎上，重點掌握從事服裝制板、服裝生產(chǎn)技術管理和服裝市場營銷等專業(yè)技能； 具有良好的職業(yè)道德和敬業(yè)精神。服裝結(jié)構(gòu)制圖與樣板、服裝制作與工藝、立體裁剪、時裝畫、服裝設計、商品企劃、服裝生產(chǎn)技術管理、服裝市場營銷、服裝CAD等。

4、服裝設計與工程：服裝設計與工程專業(yè)培養(yǎng)具備服裝設計、服裝結(jié)構(gòu)工藝及服裝經(jīng)營管理理論知識和實踐能力，能從事服裝生產(chǎn)和銷售企業(yè)、服裝研究單位、服裝行業(yè)管理部門及新聞出版機構(gòu)等從事服裝產(chǎn)品開發(fā)市場營銷、經(jīng)營管理、服裝理論研究及宣傳評論等方面工作的高級專門人才。

三、服裝設計專業(yè)主要學什么

學習服裝設計專業(yè)，大體包括：服裝美學和美術，手繪服裝設計、數(shù)碼服裝設計、服裝工業(yè)制版、服裝CAD制版、服裝工藝、成衣立體裁剪、特色服裝制作等內(nèi)容。

01、服裝美學與美術設計素描、水粉，了解透視、光影、構(gòu)圖、

03、數(shù)碼服裝設計學習AI、PS等軟件，掌握襯衫、

06、服裝工藝常見的手縫針法、縫紉工藝、機縫基礎知識，掌握襯衫里襟粘襯、燙省、做領、做袖子、縫合袖縫、鎖扣眼釘扣等流程，能獨立完成襯衫的縫制。學習工具、材料及立裁的基本手法，掌握經(jīng)典成衣立裁之夾克、風衣、大衣、旗袍等的結(jié)構(gòu)造型設計及變化。

07、成衣立體裁剪自選樣式和材料后，做出成品服裝。

08、特色服裝制作課程漢服、高定旗袍、西裝高級定制等。

四、成為服裝設計師需要什么要求

成為一名服裝設計師必備的要求：

條件一、扎實美學基礎

要想從事設計這個職業(yè)，必須先學會發(fā)覺美的東西，眼光的提升才能進一步解決表現(xiàn)的方式。美院的基礎教育基本上讓想從事設計的人了解多元化的表現(xiàn)方式，也大大提升想學設計的人的造型能力，但是就是美院的優(yōu)等生往往也不能很好的完成一件另人滿意的作品，這就取決于經(jīng)驗的磨練。

條件二、社會經(jīng)驗積累

往往剛出道的設計師，內(nèi)心充滿憧憬，但是往往有機會上崗操作時又滿腦空白，一點思緒都沒有，或則表現(xiàn)的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客戶卻不認可，糾其原因在于設計的量少、表現(xiàn)方式有限、不是最有效的、跟客戶溝通少難以全面理解客戶所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市場脫離，這就需要反思、分析、積累經(jīng)驗。

條件三、激發(fā)創(chuàng)意思維

客戶是上帝，往往幾年時間的磨練使得一些設計師摸索出一套對付客戶的有效方法，這就是我們俗稱的套路模式，不過有上進的設計師此時已經(jīng)不能再滿足自己的狹小圈子，不論是證明自己還是讓更大的客戶眼前一亮，只能不斷的激發(fā)自己的靈感和創(chuàng)意，這其實只是成為優(yōu)秀設計師的開始階段。多多磨練自己的創(chuàng)意與市場盡快融合，這樣讓創(chuàng)意在經(jīng)驗中成長，從而豐富自己、活躍自己的思維。激發(fā)創(chuàng)意的最好方法就是行動起來。

條件四、尋求個性再現(xiàn)

惟命是從的設計師是沒有個性的。要想成就優(yōu)秀的設計師就必須在自己的作品中流露出一種個性，不論是張揚的、含蓄的、色彩絢麗的等等，都是個性的表現(xiàn)方式，這就是設計師的標新立異的開始，與眾不同必會讓你的作品在別人眼前產(chǎn)生亮點，讓別人發(fā)覺你的作品，承認你的價值。這樣子你的設計師道路剛剛?cè)腴T。

條件五、創(chuàng)造完美價值

好的設計師必須學會創(chuàng)造價值，這種價值一方面是自身的價值，不要永遠做一些基礎工作，必須提升到一定的高度想問題。這時的設計師就應該學會玩材料、效果，在客戶充分信任下支配成本費用，這時的作品應該是一種玩的心境，在心情完全放松的前提下你會發(fā)現(xiàn)你的作品的隨意性和超脫性，并且在市場上贊聲迭起。

條件六、提升綜合能力

設計的過程往往到達一定的時期就會有新的瓶頸出現(xiàn)，這就需要更多的知識來突破自己。知識的積累必須在理性的吸收新的知識和文化，千萬不要排除任何一種極端文化（如宗教、迷信、艷情、市井等等），往往通過設計師的理性理解轉(zhuǎn)換成的設計語會把其優(yōu)點提煉成藝術符號。建議多讀雜書、研習藝術理論，理性的分析，要知道任何一種文化的存在都有它的道理。

條件七、策劃先于設計

想成為一個優(yōu)秀的設計師其良好的設計基礎和豐富的學識是不夠的，必須學會合理調(diào)度、運用各種元素，這樣就必須在設計之前先預估設計的結(jié)果，包括市場的反響、效益、連帶關系、后續(xù)進展等。好的設計師必須能駕馭市場、引導市場、開發(fā)市場，這樣就必須要很好的策劃思想為前提，并且在市場的運做中調(diào)整策劃方向，使得設計出來的作品對于客戶是最有效的營銷武器，幫客戶賺錢才是硬道理。

條件八、掌握時代技術

設計的行業(yè)是最時尚的行業(yè)，它融合目前全世界最精端的設備和軟件，集合全世界最新的信息科技，在這網(wǎng)絡高速發(fā)達的社會，其任何對設計有關的技術、設備、信息都必須了解善用，運用最有效的武器裝備自己，集中最新的信息豐富自己，跟緊時代變幻步伐，使自己立于不敗。

條件九、證明自己能力

在自己羽翼逐漸豐滿起來的時候，就應當證明自己的真正實力，多參加一些大型的策劃、設計項目，多參加一些國內(nèi)國際比賽，多與行內(nèi)精英交流，多用別人的作品反思自己的不足，與高手過招，往往更能知道自己的弱點，這個時候的目標就是超越自己。

條件十、道德唯一標準

任何一個設計師不論置身何處，其口碑是最重要，良好的修養(yǎng)直接可以反映在你的作品上，好的作品和藝術品位只有一步之遙，要想得到別人的尊重首先就必須磨滅年輕的輕浮，在道德的約束下，才能提升藝術品位，因此成就優(yōu)秀設計師必須學會以德服人。

以上就是關于服裝設計應具備哪些技能相關問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內(nèi)容。

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